18 סרטים גדולים של וודי אלן, מקומדיות מוקדמות ועד דרמות מודרניות

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

היום מלאו לבמאי הקומדיה המפורסם עם עיניים עצובות 83 שנים.

1. תפוס את הכסף וברח

• ארה"ב, 1969.
• קומדיה, פשע.
• משך: 85 דקות.
• IMDb: 7, 3.

וירג'יל סטארקוול נולד ילד מתוק ועליז. אבל עוד לפני שמלאו לו 25, הוא כבר היה מבוקש על ידי המשטרה בשש מדינות. וירג'יל ניסה פעם אחר פעם לעורר תיקים פליליים, אבל כל הזמן הסתבך בצרות, והרוויח יותר עונשי מאסר מכסף. נראה שאהבה יכולה לתקן אותו, אבל וירג'יל עדיין חוזר לנתיב הפשע. או בכוח, או פשוט בטמטום.

פורמלית, זו לא היצירה הראשונה של וודי אלן. בעבר הוא כבר הספיק לשכתב את התסריט של הסרט "מה חדש, כוס?" וניצל את התפקיד, הרחיב מאוד את תפקידו שלו בסרט. הוא נקרא גם במאי הסרט "מה קורה, טייגר לילי?" אבל למעשה, הוא עשוי משני סרטים יפניים, שעליהם עטף אלן את הקול שלו, שאין לו שום קשר לטקסט המקורי.

לכן, זה "תפוס את הכסף וברח" שאפשר לקרוא לו הופעת הבכורה המלאה של וודי אלן בבימוי. הוא כתב את התסריט לסרט בעצמו, ביים אותו בעצמו ושיחק את התפקיד הראשי בעצמו. גישה זו הפכה אז למסורת שלו במשך שנים רבות, שכן אלן מאמין שעליו לשלוט באופן מלא בתהליך העבודה בכל שלביו.

2. כל מה שרצית לדעת על מין, אבל פחדת לשאול

• ארה"ב, 1972.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 88 דקות.
• IMDb: 6, 8.

שבעה סיפורים קצרים ומעט אבסורדיים על מין. דרך פנטזמגוריה שובבה, וודי אלן מדבר על אורגזמה, סטייה, מחקר מדעי ומעשה סדום. כל עלילה היא סצנה נפרדת על נושא מסוים.

שנות השבעים - תקופת הקומדיה המטורפת ביצירתו של אלן. הוא אוהב להתבדח על סקס, ולפעמים עובר הרבה מעבר לגבולות הגינות. ובמקביל הוא עושה פרודיה על הקולנוע והטלוויזיה הקלאסיים. בסרט "כל מה שרצית לדעת על מין…" הצופה הקשוב יראה התייחסויות רבות ליצירותיהם של פדריקו פליני, מיכלאנג'לו אנטוניוני ובמאים מפורסמים אחרים.

3. שינה

• ארה"ב, 1973.
• קומדיה, פנטזיה.
• משך: 89 דקות.
• IMDb: 7, 3.

מיילס מונרו עבר ניתוח פשוט, והתעורר כעבור 200 שנה בעולם שונה לחלוטין. כל הזמן הזה הוא היה בהקפאה, ועכשיו מדענים רוצים להשתמש בו כדי להילחם בדיקטטורה של השליט. אבל הם לא לקחו בחשבון שמיילס הוא אסון מהלך של ממש.

נושא פנטסטי, אפילו דיסטופי, לא הפריע לוודי אלן להוסיף את ההומור המסחרי שלו לסרט ולהפוך את הסיפור של עתיד טוטליטרי לקומדיה אבסורדית.

אבל הרבה יותר חשוב שדיאן קיטון כיכבה בתמונה הזו. באמצעות ידידותה, עבודתה ומערכת היחסים איתה אלן תעבור לסיפורים עמוקים ומורכבים יותר, ותשאיר את הקומדיות האקסצנטריות מאחור.

4. אהבה ומוות

• ארה"ב, 1975.
• קומדיה, צבא.
• משך: 85 דקות.
• IMDb: 7, 8.

בוריס גרושנקו נמצא בכלא ממתין לעונש מוות ונזכר בעברו. פעם הוא היה מאוהב בבן דוד שלו, ואז הוא יצא למלחמה עם נפוליאון ודי במקרה הפך לגיבור. ואחרי המלחמה, הוא לא הצליח למצוא אושר ואפילו חשב על התאבדות.

והקומדיות המוקדמות של וודי אלן התבלטו לא רק בשנינותן, אלא גם בהתייחסויות תכופות שלהן לספרות קלאסית. בעתיד הוא יתייחס כמעט בכל תמונה לסופרים גדולים. ובאהבה ומוות, הוא בבירור פרודיה על הרומנים של טולסטוי ודוסטויבסקי, כשהוא משחק קריקטורות של עלילות פופולריות של טרגדיות רוסיות טיפוסיות.

5. אנני הול

• ארה"ב, 1977.
• קומדיה רומנטית.
• משך: 94 דקות.
• IMDb: 8, 0.

בחייו של הקומיקאי אלווי זינגר, שסבל מנוירוזה ומחפש בכל מקום קונספירציות אנטישמיות, היו כמה אוהבים. אבל אנני הול נשארה העיקרית מביניהם. הוא עצמו נזכר בהומור בהתחלה ובסופה של מערכת היחסים ביניהם, כמו גם בכישלונותיו המתמידים.

אנני הול נחשב בעיני רבים לסרטו הטוב ביותר של וודי אלן. אפילו נאמר שבסוף שנות השבעים עבר ברגמן לאלן. הבמאי דילל את הקומדיה הטהורה בדרמה והרהורים על החיים והמוות, למרות שכולם מוגשים באותה אירוניה וקלילות.

הסרט זכה באוסקר לסרט הטוב ביותר (עוקף את מלחמת הכוכבים), הבמאי הטוב ביותר, התסריט הטוב ביותר והשחקנית הטובה ביותר.

הצופים ואלן עצמו ציינו שהסרט זכה להצלחה בעיקר בזכות הופעת המשחק המדהימה של דיאן קיטון, ורבים ראו בו כמעט אוטוביוגרפי, מכיוון ששמו האמיתי של קיטון הוא הול.

נכון, על הסט של אנני הול הסתיימה מערכת היחסים בין השחקנית לבמאי.

6. מנהטן

• ארה"ב, 1979.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 96 דקות.
• IMDb: 8, 0.

תסריטאי טלוויזיה אינטליגנטי לא יכול להבין מה הוא רוצה ממערכת יחסים. מתוך רצון לשבור את מעגל חיי היומיום חסרי המשמעות, הוא פותח רומן עם מאהב צעיר של חבר. וכל זה מתרחש על רקע החיים השוקקים של מנהטן.

עוד סרט שרבים מכנים אותו אוטוביוגרפי. אפילו טרייסי הצעירה, שאיתה מתחיל הגיבור להיפגש, דומה מאוד לסטייסי נלקין - אהובתו הצעירה של אלן.

באופן כללי, הבמאי רואה בתמונה זו אחת מיצירותיו הגרועות ולפי השמועות אף ביקש מהמפיקים לא לפרסם אותה. הם לא הקשיבו לו, והסרט הפך ללהיט אמיתי.

7. זליג

• ארה"ב, 1983.
• קומדיה, דוקומנטרי מדומה.
• משך: 79 דקות.
• IMDb: 7, 8.

יהודי מוזר לאונרד זליג חי בארצות הברית של שנות ה-30. יש לו מתנה נפלאה להסתגל לבני שיחו: עם אנשים עם עודף משקל הוא משמין, עם שחורים - הוא משנה צבע עור, עם פשיסטים הוא מתחיל לצעוק סיסמאות גזעניות. הסרט מוצג בצורה של קטעים היסטוריים וסיפורי עדי ראייה.

וודי אלן יצר תוספות פסאודו דוקומנטריות בציוריו בעבר (זה אפילו היה ב"תפוס את הכסף וברח"), אבל כאן הוא לגמרי בנה את הפעולה על זיכרונות והקלטות אמיתיות כביכול. למעשה, הוא יצר פארודיה שנונה על החברה הקונפורמיסטית.

8. ברודווי דני רוז

• ארה"ב, 1984.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 84 דקות.
• IMDb: 7, 5.

המנהל העצבני דני רוז לוקח על עצמו את המשימה לעזור לאפרפורמר הפופולרי פעם וכיום כמעט נשכח לו קנובה. נראה שהדברים הולכים טוב. אבל כשהזמר מקבל הופעת הטבה, הוא מסכים להופיע רק אם טינה האהובה שלו נמצאת באולם. מכיוון שלו קנובה נשוי, דני יצטרך לחתן אותה כבת לוויה שלו. והכל יהיה בסדר, אבל מעריץ של טינה שולח את חבריו הגנגסטרים ללמד חבר חדש לקח.

וודי אלן החל להתעניין במוזיקה בצעירותו. הוא מנגן בקלרינט טוב מאוד ולפעמים אף מופיע בפסטיבלי ג'אז. לכן, התמונה, שבה הדמות שלו אמורה לעזור למוזיקאי, התבררה כתוססת מאוד.

הבמאי גם המשיך במסורת של כיכב אהובתו. כעת החלה מיה פארו להופיע בסרטיו.

9. הוורד הסגול של קהיר

• ארה"ב, 1985.
• קומדיה, מלודרמה.
• משך: 82 דקות.
• IMDb: 7, 7.

זמני השפל הגדול בארצות הברית. המלצרית ססיליה לא מרוצה מהחיים, הכל לא מסתדר לה לא בבית ולא בעבודה. ורק סרטים בקולנוע המקומי עוזרים לה לברוח מדאגות. יום אחד קורה נס: הגיבורים יוצאים מהמסך היישר אל האולם לקהל. אבל אין להם מושג מה לעשות הלאה.

וודי אלן מכנה את הסרט הזה אחת היצירות האהובות עליו. יחד עם זאת, הוא עצמו לא פעל בו - הוא פשוט הפך את הגיבורה של מיה פארו למראית עין של דמותו המסורתית.

אפשר לומר שהתמונה ממשיכה לספר על ההיסטוריה של העסקים השואוים, רק הנושא של המוזיקה ב"ברודווי של דני רוז" הוחלף כאן בסרט.

10. חנה ואחיותיה

• ארה"ב, 1986.
• קומדיה דרמה.
• משך: 107 דקות.
• IMDb: 7, 9.

האנה היא שחקנית מפורסמת ומודל לחיקוי כמעט בכל דבר.אחותה לי גרה עם אמן מבוגר. והאחות השלישית, הולי, עובדת כטבחית, אבל חולמת להיות שחקנית. הכל משתנה כאשר בעלה הנוכחי של האנה מבין שהוא מאוהב בלי וזה הדדי, ובעלה לשעבר מתחיל לתקשר עם הולי.

כאן קל לראות את קווי הדמיון למחזה "שלוש אחיות" מאת צ'כוב, למרות שמבנה הסרט מתייחס בבירור לסרטו של ברגמן "פאני ואלכסנדר". כל זה מוכיח שוב את אהבתו של אלן לקלאסיקה.

11. עידן הרדיו

• ארה"ב, 1987.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 88 דקות.
• IMDb: 7, 6.

וודי אלן מזכיר את עידן שנות ה-30 וה-40, התקופות בהן הטלוויזיה עדיין לא פותחה ועבור רבים מקור המידע העיקרי היה הרדיו. אלן מדבר על ילדותו ועל משפחה שעלולה לריב על כל סיבה שהיא.

אפשר לקרוא ל"עידן הרדיו" הסוף של טרילוגיית העסקים השואוים. למרות שהסרט הכמעט אוטוביוגרפי הזה מספר יותר על החיים הרגילים של משפחה רועשת.

12. פשעים והתנהגות בלתי הולמת

• ארה"ב, 1989.
• קומדיה דרמה.
• משך: 104 דקות.
• IMDb: 8, 0.

יהודה רוזנטל הנשוי לא יכול להיפרד מאהבתו שסוחטת אותו. ואז הוא שוכר רוצח כדי להיפטר מהחברה שלו. ובמקביל, הבמאי קליף שטרן לא יכול להגשים את חלומו - לעשות סרט על הפילוסוף הדגול. הוא צריך לעבוד על ציור על קרוב משפחתו העשיר. בגמר שתי העלילות הללו כמובן יצטלבו.

פשעים ועוולות הוא המשך לניסויים של אלן בתערובת של דרמה וקומדיה, ואפילו בהשפעה ברורה של הטרגדיה האמריקאית של דוסטוייבסקי ותיאודור דרייזר. לעומת המצחיק והאכזרי, הבמאי משקף את המוסר בכלל ואת מותרותן של פעולות מסוימות.

13. בעלים ונשים

• ארה"ב, 1992.
• קומדיה, דרמה, מלודרמה.
• משך: 108 דקות.
• IMDb: 7, 6.

הסופר גייב ואשתו ג'ודי נלחמים ללא הרף, אבל לא עושים דבר כדי לתקן את המצב. עם זאת, מאוחר יותר הם מגלים שחבריהם ג'ק וסאלי מתכננים להתגרש. והזוגות מחליטים להתחיל רומנים חדשים כדי לרענן איכשהו את הקשר.

הסרט צולם בצורה מאוד לא שגרתית. אין בו כמעט צילומים סטטיים, השחקנים לפעמים מפנים את גבם למצלמה או עוזבים את הפריים לגמרי, והסצנה יכולה להסתיים ממש באמצע המשפט. וודי אלן פתח בניסויים כאלה בניסיון לחרוג מהסטנדרטים של הצילום.

14. כדורים מעל ברודווי

• ארה"ב, 1994.
• קומדיה, פשע.
• משך: 98 דקות.
• IMDb: 7, 5.

המחזאי הצעיר דיוויד שיין רוצה להעלות את המחזה שלו, אבל אין לו כסף. הגנגסטר המקומי מסכים להפוך לספונסר בתנאי שהאהובה שלו תשחק את התפקיד הראשי. הבעיה היא שהיא חסרת כישרון לחלוטין. בניגוד לשומר הראש שלו. הוא גאון אמיתי בתסריטאות, ודיוויד מבין זאת, מתחיל לעבוד על ההפקה.

מאמצע שנות התשעים החליט הבמאי להתרחק מעט מדרמה רצינית. הסרטים של תקופה זו החזירו שוב עלילות אירוניות וקלילות, קרובים ליצירותיו המוקדמות של וודי אלן.

15. לפרק את הארי

• ארה"ב, 1997.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 96 דקות.
• IMDb: 7, 4.

הסופר המוערך הארי בלוק (וודי אלן) שקוע במערכות היחסים הרבות שלו עם נשים. בנוסף הוא הוציא מקדמה על ספר שהוא אפילו לא התחיל עדיין. במקביל לסיפור חייו מופיעים על המסך גם גיבורי יצירותיו. לרוב אוטוביוגרפי.

16. נקודת התאמה

• בריטניה, 2005.
• דרמה, מותחן.
• משך: 124 דקות.
• IMDb: 7, 6.

קריירת הטניס של כריס ווילטון נכשלה. לאחר שעבד כמאמן, הוא התחתן עם קלואי וקיבל עבודה במשרד של אביה. נראה שהכל בסדר בחייו. אבל כריס מתחיל לצאת עם הפאם פטאל נולה ונהיה ממש אובססיבי כלפיה. לאחר זמן מה מתברר שנולה בהריון.

תחילת המאה ה-21 לא הלכה טוב עבור וודי אלן. חמישה סרטים ברציפות גרפו קופה קטנה מאוד ולא זכו לשבחי הביקורת. ואז הוא החליט לצלם "Match Point" אפל ורציני יותר. למרות שהסרט חזר ברובו על פשעים ועוולות, הקהל אהב אותו. כך החל שיתוף הפעולה המוצלח של הבמאי עם סקרלט ג'והנסון.

17.ויקי כריסטינה ברצלונה

• ספרד, ארה"ב, 2008.
• מֵלוֹדרָמָה.
• משך: 96 דקות.
• IMDb: 7, 1.

הנשים האמריקאיות ויקי וכריסטינה יוצאות לחופשת קיץ בברצלונה. הם מרוצים מהעיר, וחוץ מזה, שניהם מתאהבים באמן אנטוניו. ועכשיו לא ברור במי הוא יבחר: ויקי הרצינית והמיושנה או כריסטינה המשוחררת. בנוסף, אשתו לשעבר מופיעה - אופי רגשי מאוד.

וודי אלן החל יותר ויותר לצלם סרטים מחוץ לארצות הברית, והציג בסרטים לא רק סיפורים מעניינים, אלא גם מדינות שונות. והראשונה מבין יצירות כאלה יכולה להיקרא "ויקי כריסטינה ברצלונה", המתרחשת באחת הערים היפות בספרד.

18. חצות בפריז

• ארה"ב, ספרד, 2011.
• קומדיה, מלודרמה.
• משך: 94 דקות.
• IMDb: 7, 7.

הסופר והרומנטיקן גיל פנדר טס לפריז עם חברתו. נשאר לבד לערב אחד, הוא מסתובב ברחובות ומוצא את עצמו בתקופה שבה חלם להיוולד. הוא פוגש את המינגווי, פיקאסו, פיצג'רלס ועוד רבים אחרים ויותר ויותר מבינים שהוא לא רוצה לחזור למודרנה.

חצות בפריז היא אחת מיצירותיו הטובות ביותר של אלן במאה ה-21. השילוב של פנטזיה ורומנטיקה מעניק לסרט אווירה חלומית המוערכת על ידי כל אוהבי האמנות.