כל מבוגר צריך לצפות בסדרת האנימציה "Smeshariki". וזה למה

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

דמויות מצחיקות לעתים קרובות מעלות נושאים רציניים מאוד ומספרות כיצד למצוא שפה משותפת עם יקיריהם.

לאחר שהחלה בשנת 2004 כקריקטורה פשוטה לילדים, סמשאריקי כבשה גם מיליוני מבוגרים. זה לא קרה מיד. עד הפרק השלושים בערך, סדרת האנימציה נראתה כמו פרויקט חינוכי לקטנטנים, שבו הדמויות רק התבדחו יפה והגיעו לסיטואציות שונות, והקריין הסביר מה טוב ומה רע.

אבל אז הדמויות של הגיבורים הפכו תוססות יותר, והנושאים "הבשילו" עם כל פרק. ואם ילדים המשיכו לראות רק סקיצות מצחיקות בעלילות, אז מבוגרים מצאו בקלות השתקפות של בעיות בחיים האמיתיים.

השילוב הבלתי צפוי הזה הוא שהפך את סמשריקוב לקריקטורה הרוסית העכשווית העיקרית ובאופן כללי לתופעה תרבותית.

"Smeshariki" מציגים את כל מגוון הדמויות, הגילאים וההתנהגויות

סרטים מצוירים לילדים רבים, אפילו מרובי חלקים, מציגים בפני הצופה שתיים או שלוש דמויות ראשיות בעלות דמויות קלישאתיות לחלוטין: טום וג'רי, הזאב והארנבת, מאשה והדוב, לאופולד ושני עכברים. אתה יכול, כמובן, לזכור את הפרויקטים של דיסני. אבל אפילו ב"סיפורי הברווז" הקלאסי קיבלו בילי, ווילי ודילי תמונה אחת לשלושה, רק התלבושות היו שונות (הדמויות חולקו רק בגרסה החדשה).

ב"סמשריקי" יש תשע דמויות שוות (אחרות מופיעות מאוחר יותר, אבל אנחנו מדברים על המקוריות). וכולם שונים באופי, בהתנהגות ואפילו בגיל.

קרוש האנרגטי והקיפוד הביישן נראים די ילדים. ברש המופנם המלנכולי וניושה הרומנטית הם כמו בני נוער. הממציא פינג, המדען השחצן לושיאש והגנן קופאטיך הם מבוגרים. וקר-קאריך וסובוניה, עם חוכמתם וכמיהתם להיגיון ארוך, הם פנסיונרים טיפוסיים. למרות שהתשוקה של קופטיך לחקלאות גורמת לו לפעמים לרצות להירשם בדור הישן ביותר.

והגיבורים האלה מתקיימים ביחד. יתר על כן, פרקים רבים אינם בנויים על הרפתקאות, אלא רק על מערכת היחסים של סמשאריקי. רק משפחת סימפסון יכולה להתפאר בעיבוד כזה של דמויות. אבל אי אפשר להראות את הסדרה הזרה הזו לילדים צעירים.

"Smeshariki" מדברים על בעיות ומצבים בחיים הנוכחיים

כמובן, Smeshariki חי במדינה מאוד יוצאת דופן. ילדים יקראו לזה נפלא; בקרב מבוגרים, סביר יותר שזה יעורר אסוציאציה לקומוניזם אידיאלי: כאן כולם עושים מה שהם אוהבים.

אבל המצבים שבהם נמצאים הגיבורים ייראו מוכרים לרבים מאוד. בפרק "ערכים אמיתיים" קופאטיץ' מבקשת מניושה לעזור בהשקיית הגינה, והיא דורשת תשלום על כך. בקרוב, השאר מתחילים לספק שירותים רק בתנאים אנוכיים - כאן במקום כסף, קופסאות גזר. זה מגיע למצב שכולם מנפחים מחירים עד השמיים.

גם בעיות תקשורת מועלות. בסדרה "הזכות להתבודד", ברש המופנם מתעייף מאוד מחברים אובססיביים וחולמת שהם ייעלמו. אבל, פעם אחת על אי לא מיושב, הוא מתחיל להשתגע. אפילו אנשים מסוגרים צריכים חברים.

"קורפס דה בלט" ממחיש בצורה חיה את היחסים בין ממונים וכפופים. יתר על כן, הוא לוכד שני צדדים בבת אחת. ראשית, לא כל אחד יכול להיות מנהיג. ושנית, כולם רוצים לרצות את הבכור, רק מחשש לעונש לא ידוע.

ולפעמים הנושאים שסמשריקי נוגעים בהם יכולים להיראות כמעט פרובוקטיביים.

אז, כל הסדרה "פרפר" מוקדשת לזיהוי עצמי: לושיאש טוען שהוא נולד לא בגופו ורוצה להיות שונה לגמרי. בפרק "זו מילה מתוקה" דבש "" האובססיה של קופטיך היא רמז ברור לאלכוהוליזם, ואפילו התמכרות לסמים.באיזו תדירות מראות קריקטורות לילדים "נסיגה"?

הסדרה "בראשית הייתה המילה" רומזת או להיסטוריה, או אפילו לפוליטיקה. ברש לא אוהב איך קאר-קריץ' כותב את הכרוניקה שלהם, והוא מחליט ליצור גרסה אחרת. כתוצאה מכך, כל אחד מהסמשריקים מעלה את הסיפור שלו, בתקווה שעבור הדורות הבאים זה יהיה האמיתי היחיד.

אולי את הרמזים המבוגרים ביותר ניתן למצוא בסדרת ההרים והממתקים. ברש רוצה לבלות יותר זמן עם ניושה ולהסתכל יחד על ההרים. ועל זה היא דורשת מתיקות מהרומנטיקן. כן, זה פרק על "אהבה למכירה".

אפילו בהעלאת שאלות כאלה, "Smeshariki" משרת רק לעתים רחוקות את המוסר באופן ישיר, כפי שהם עושים ברוב הקריקטורות. כמעט תמיד, לצופה יש מקום למסקנות.

האם ניושה באמת רצתה רק ממתקים או שמא זה שיקף את חשיבותה עבורה? האם אתה צריך לקחת בחשבון את דעת האנשים עצמם כשכותבים עליהם? אולי ברש היה צריך לא לברוח, אלא לבקש מחבריו להיות שקטים יותר? תחליט בעצמך.

ולפעמים "סמשריקי" נכנס לפילוסופיה אמיתית

תחשוב על זה: גם אם יש חיים תבוניים בכוכב אחר, לא סביר שחייזרים יידעו אי פעם ספציפית על קיומך. רוב האנשים קטנים ובלתי נראים, במיוחד בקנה מידה של היקום.

הרעיון הזה לא לקוח מהסרט של כריסטופר נולאן, אלא מהפרק "האם הם חושבים עליך בכוכבים?" בו, הקיפוד החל לצייר עיגולי יבול כדי שיבחינו בו מהחלל. חברים הבינו את הדאגה שלו ועזרו.

נראה ש"רקדן דיסקו" הוא פרודיה על סרטי אקשן אסייתים קלאסיים, אבל למעשה מדבר על חולף הזמן והאופנה.

אבל אלה עדיין דברים קטנים. האם מישהו הצליח לענות על השאלה על משמעות החיים בסרט מצויר במשך שש דקות? "Smeshariki" תעשה את זה. אולי לא אידיאלי, אבל מאוד פשוט וישיר. בסדרה "משמעות החיים", ברש, במהלך עוד התקף של מלנכוליה, מתחיל לחשוב שהכל איבד את המשמעות שלו.

מה הטעם לשטוף בבוקר? להיות ער? מה הטעם להיות עליז? מהי התחושה הכללית של "להיות" בבוקר?

ברש

בנושאים הקודרים באופן בלתי צפוי, קאר-קריץ' עוזר לו להבין, לאחר שנסע עם ברש למסע ארוך. לא קשה לחזות את התוצאה: הפרק מוקדש לפילוסופיה כמעט בודהיסטית "הדרך חשובה, לא התוצאה".

"Smeshariki" יפים בגלל הבלתי צפויות שלהם

על פי התיאור, אולי נראה שמדובר בסרט מצויר מאוד למבוגרים עם נושאים רציניים, למעט אולי מוצג בצורה משעשעת.

לא באמת. עבור הילדים הקטנים ביותר, Smeshariki נראה כמו סיפור כיפי ומלמד. אותם "ערכים אמיתיים" ו"הרים ומתוקים" בוודאי ישכנעו אתכם שאתם צריכים להתיידד ולעזור בצורה לא אנוכית. הפרק "המילה המתוקה הזו" דבש "" יזכיר לכם לא לאכול מתוק, ו"פרפר" יעזור לכם לחשוב על תחומי העניין שלכם.

בנוסף, לסדרת האנימציה יש גם פרקים קומיים למען האמת ללא קונוטציות עמוקות. למשל, ב"מסכות" הגיבורים מנסים להמציא לעצמם תחפושות מקוריות. כנראה, אתה יכול למצוא קצת הגיון כאן, אבל עדיף פשוט לצחוק על ההפרדה.

שילוב כזה, כשאי אפשר לחזות את הנושא, הסאבטקסטים והאווירה של כל פרק, הורס את הסטריאוטיפ שסרטים מצוירים לילדים ייראו למבוגרים משעממים.

"Smeshariki", כביכול, מתנגדים למוסר הגלוי של "לונטיק" ולהומור הגס של "מאשה והדוב". צופים בכל גיל ימצאו כאן משהו משלהם. ילדים יכולים לשייך את עצמם לקרוש ולקיפוד, והוריהם או אפילו סבא וסבתא יבינו שהם דומים ללוסיאש או סובוניה.

ב"סמשריקי" נעדרת לחלוטין התוקפנות

זכור את הביקורת על קריקטורות רבות של ילדים: הארנב נמלט לנצח מהזאב, החתול ליאופולד נלחם בעכברים מזיקים. לדוב תמיד יש כמה בעיות מהחוליגן מאשה. זה אפילו לא מדבר על "טום וג'רי", שבו כל ההומור מבוסס על ניסיונות של דמויות להרוג זו את זו.

בסדרות אנימציה רבות של דיסני כמו Duck Tales או צ'יפ ודייל ממהרים להצלה, הגיבורים תמיד מביסים שודדים ומצילים את העולם.

ב"סמשריקי" עד יצירות באורך מלא אין דמויות שליליות כלל. כאן, אף אחד לא שודד אף אחד או מנצח. כמובן שלדמויות יש קונפליקטים. לדוגמה, קרוש האנרגטי תמיד ממציא משהו ומכניס את חבריו לצרות, וניושה מתעייפה מהיהירות שלה. אבל אלו הבעיות של חברים קרובים שבסופו של דבר עוזרים אחד לשני במצבים קשים.

סדרת האנימציה נטולת שליליות, תוקפנות ועימותים רציניים לחלוטין. זה חסר לעתים קרובות בעולם המודרני.

"Smeshariki" זכורים בזכות הצהרות והתייחסויות חיות

כותבים לעתים קרובות על סרטים טובים: "מעריצים התפרקו בשביל ציטוטים". עם קריקטורות לילדים, אירוע כזה הוא דבר נדיר. לעתים קרובות מחברים מפשטים את הדיבור של הדמויות, מתוך אמונה שלצופים צעירים קל יותר לתפוס את המתרחש.

Smeshariki מוכיחה שוב שאפשר למצוא איזון מצוין בין פשטות לבין צלילים מעניינים. לדמויות רבות יש ביטויים מצחיקים משלהן שילדים יאהבו. לדוגמה, "מחטי יולקי" - עבור קרוש, "נשוך אותי על ידי דבורה" - עבור קופאטיך, כינויי קודש שונים כמו "חביב" - ללוסיאש.

אבל יחד עם זאת, יש לא פחות ב"סמשריקי" והצהרות מצוינות לכל אירוע שמבוגרים יכולים לצטט.

• "אנחנו מבצעים הישגים עבור אלה שלא אכפת להם מאיתנו. ואנחנו אהובים על מי שזקוקים לנו וללא שום הישגים" (לוסיאש).
• "אתה לא מקבל בדיוק את מה שאתה רוצה. אתה מבין את זה, אבל אתה לא רוצה את זה יותר. ואז אתה בכלל לא יודע מה אתה באמת רוצה" (ניושה).
• "יש לי הרגשה שמי שאין לו בעיות עם המצפון שלו, הכל מסודר עם הזיכרון שלו" (קרוש).

אותו דבר לגבי הוויזואליה. התמונה ב-Smeshariki נראית פשוטה מאוד. לילדים, יש דמויות בהירות שקל לצייר: עיגול, כפות, לוע, מחטים עם משולשים - הקיפוד מוכן.

במקביל, עשרות התייחסויות לסרטים מפורסמים, לרוב מאוד לא צפויים, מסתתרות בפרקים רבים. הקבלות קולנועיות כאלה והתייחסויות לתרבות הפופ אפשר לראות רק בפרויקטים עתירי תקציב של פיקסאר.

בסדרה "סנדוויץ'" לוסיאש, קרוש והקיפוד מוצאים את עצמם בבקתה, מכוסה בשלג. מרוב דאגה, אחד הגיבורים משתגע ומתחיל לקבל חזיונות. כל זה מזכיר מאוד את "זוהר" של קובריק. ובאמצע הפרק יש בכלל רמז ל"פסיכו".

ב"מרתון" ברש מתעייף מהיצירתיות הספרותית ומחליט להסיח את דעתו בריצה. הוא חובש כיפה אדומה, והקיפוד צועק: "רוץ, ברש, רוץ!" אסוציאציות עם פורסט גאמפ הן בלתי נמנעות.

יש עוד הרבה דוגמאות כאלה, רשימות ענקיות של רגעים כאלה אפילו נעשות ברשת. אבל עדיף לשים לב אליהם בעצמך. זה יהפוך את הצפייה למעניינת עוד יותר.

עם השנים הפכה סמשריקי לזיכיון ענק ולמותג מוכר. היו קריקטורות באורך מלא שספגו ביקורת קשה בגלל הגרפיקה התלת מימדית שלהן. יש "Malyshariki" לצופים הצעירים ביותר, תוכניות חינוכיות "אלפבית של Smesharikov" ו-"PIN-code" ופרויקטים רבים אחרים.

עם זאת, סדרת האנימציה המקורית הפכה לאגדה של ממש, המשלבת מצגת קלה והומור עם נושאים רציניים וטוויסטים בלתי צפויים. ולכן, הכותרת של הקריקטורה הרוסית הראשית בשנים האחרונות אינה מוגזמת.