15 הסרטים המרכזיים של אודרי הפבורן - נסיכות הוליווד

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

השחקנית הזו שינתה את התרבות הפופולרית לנצח.

אודרי הפבורן הפכה לסמל דה פקטו של אלגנטיות וחן. עם הופעתה על המסכים, בלונדיניות שופעות כמו ג'יין מנספילד ומרלין מונרו, ששלטו אז בכדור, הוחלפו ביופי אחר: ללא רבב, טבעי, מתוחכם.

עם זאת, אודרי הפבורן קיבלה מעמד של אייקון סגנון לא רק בגלל המראה שלה. חברה הנאמן, מעצב האופנה הוברט דה ז'יבנשי, עזר לשחקנית ליצור תמונה בלתי נשכחת וייחודית. בתלבושותיו, אודרי זרחה בסרטיה הטובים ביותר: ארוחת בוקר בטיפאני, סברינה, פרצוף מצחיק, איך לגנוב מיליון, צ'רד ואחרים.

מעריצי הפבורן זוכרים לא רק את המותניים הדקים שלה, אלא גם את ליבה הטוב. בסוף הקריירה שלה, היא הפכה לשגרירת רצון טוב של יוניסף כדי להעלות את המודעות לבעיות של ילדים במדינות מוחלשות.

1. חגים רומיים

• ארה"ב, 1953.
• קומדיה, מלודרמה.
• משך: 118 דקות.
• IMDb: 8, 1.

לנסיכה הצעירה אן (אודרי הפבורן) נמאס מהחובות המלכותיות המייגעות בסיור הדיפלומטי ובורחת להסתובב ברומא. הגיבורה הרדומה נמצאת על ידי הכתב המקומי ג'ו בראדלי (גרגורי פק). בהתחלה הוא בכלל לא מרוצה מהבחורה הלא מוכרת שנפלה לו על הראש. אבל ברגע שבראדלי רואה תמונה של אנה בעיתון, הוא מיד מבין מי עומד מולו. עכשיו יש לו תחושה אמיתית בידיים.

לאחר שעברה מבחני מסך בלונדון, אודרי הפבורן הצעירה והכמעט לא ידועה קיבלה את תפקיד הנסיכה בסרט על ידי הבמאי והמפיק המפורסם וויליאם ויילר.

למרות שווילר היה משוכנע בנכונות בחירתו, הוא עדיין כעס לעתים קרובות על השחקנית חסרת הניסיון. היא לא תמיד יכלה למלא את מה שהבמאי שאל אותה. למשל, אודרי לא הצליחה לסחוט דמעה אחת בסצנת הפרידה מבראדלי. בשל ניסיונותיה הרבים הלא מוצלחים, ויילר התרגז, ולאחר מכן המסכן החל לבכות באמת. מסגרות עם הדמעות הכנות הללו נכנסו לתמונה.

עם "חג רומאי" החלה הידידות בין אודרי הפבורן וגרגורי פק. אחד השחקנים ההוליוודיים המבוקשים ביותר של שנות ה-40-1960 אמר ששלושה חודשי צילומים עם אודרי היו המאושרים בחייו. עמיתים באתר שמרו על יחסי החיבה שלהם עד מותה של השחקנית.

בנוסף, על תפקידה ב"חופשה" קיבלה אודרי הפבורן את האוסקר הראשון והיחיד שלה. באותה תקופה היא הייתה רק בת 23.

2. סברינה

• ארה"ב, 1954.
• קומדיה רומנטית.
• משך: 118 דקות.
• IMDb: 7, 7.

העכבר האפור סברינה (אודרי הפבורן) מטורפת על צאצאיה קל דעת של משפחת המיליונרים דיוויד (וויליאם הולדן). כדי לרפא את בתו מקדחת אהבה, אביה שולח אותה לפריז. שם, סברינה הופכת באורח קסם לגברת יוקרתית ומתוחכמת. כשראה אותה, דיוויד מתאהב מיד. אבל עכשיו אחיו הגדול לינוס (האמפרי בוגרט) לא נרתע מחיזור אחר יופי מקסים שכזה.

"סברינה" סימנה את תחילתו של שיתוף פעולה וידידות חיבה ארוכת טווח בין אודרי הפבורן והוברט דה ז'יבנשי. מעצב האופנה לא התרשם מיד מהופעתה של הפבורן, ואכן בהתחלה הוא חשב שהוא יעבוד עם שמה המפורסמת יותר שלה קתרין. אבל כשהוברט ראה את אודרי על המסך, הוא היה מוכה עד היסוד. עד סוף ימיה, השחקנית נשארה המוזה והאידיאל שלו, ואחרי מותה איבד הקוטורייר, כפי שאמרו רבים, את מקור ההשראה העיקרי שלו.

הלייטמוטיב המוזיקלי של הסרט כולו הוא השיר La Vie en Rose, שאת המילים שלו כתבה אדית פיאף האגדית. מאוחר יותר, הרכב זה הפך לסימן ההיכר של הזמר.

3. פרצוף מצחיק

• ארה"ב, 1957.
• קומדיה, מחזמר, מלודרמה.
• משך: 103 דקות.
• IMDb: 7, 1.

העורכת הראשית של מגזין האופנה המפורסם מגי פרסקוט (קיי תומפסון), יחד עם הצלם המוביל דיק אייברי (פרד אסטר), מחפשים פרצוף רענן לשער, אבל הם לא מוצאים אותה בין האופנה המוזלת והלא טבעית. דגמים. כשדיק פוגש מוכר ספרים צנוע ג'ו סטוקטון (אודרי הפבורן), היא מבינה מיד: היא אידיאל חדש שיהפוך את עולם האופנה.

אחרי "חופשה רומאית", "סברינה" המצליחה, כמו גם "מלחמה ושלום", שם שיחקה אודרי את נטשה רוסטובה הענוגה, כל אמריקה השתגעה על הברונטית השברירית. התלבושת המפורסמת של אודרי הפבורן ב-Funny Face - מכנסי סקיני שחורים וצווארון גולף שחור מתחת לגרון - הפכה למוצר חובה עבור כל פאשניסטה בוהמיינית.

את תפקידה של דוגמנית האופנה הגחמנית והמטופשת מריון גילמה דובימה, הדוגמנית בשכר הגבוה ביותר של זמנה. בסיפור, ג'ו מחליף את הילדה. ובזה אפשר לראות בקלות סמל לאופן שבו נוחות וספונטניות באות להחליף את האופנה הגבוהה היומרנית.

4. אהבה אחר הצהריים

• ארה"ב, 1957.
• קומדיה רומנטית.
• משך: 130 דקות.
• IMDb: 7, 3.

הקומדיה הרומנטית בבימויו של בילי ויילדר מספרת כיצד אריאנה צ'אבס הפריזאית (אודרי הפבורן) החליטה להתאהב במיליונר ופלייבוי האמריקאי המפורסם פרנק פלנגן (גארי קופר). למען חיפוש אחר זר יפה, פרנק המכושף פונה לבלש, אך הבלש מתברר כאביה של הילדה.

הסרט נפל בקופות האמריקאיות, אבל אסף קופה טובה באירופה. הכישלון המסחרי של הסרט יוחס במידה רבה לגילו של השחקן הראשי, גארי קופר. הקהל האמריקאי מצא שהשחקן בגיל העמידה לא מתאים לצעירה של אודרי הפבורן. למרות שהוא עצמו לא הסכים לכך.

5. סיפורה של נזירה

סיפורה של הנזירה

• ארה"ב, 1959.
• דרמה, סרט ביוגרפי.
• משך: 149 דקות.
• IMDb: 7, 6.

הסרט מספר את סיפורה האמיתי של נערה בלגית גבריאל ואן דר מאל, שנולדה למשפחה אמידה, אך החליטה לעזוב כטירונית במסדר דתי. שם היא קיבלה שם חדש - האחות לוק. לאחר ששלט במיומנויות הרפואה הטרופית, לוק נשלח ליישם אותם במושבה אפריקאית מרוחקת.

כוכבת הקומדיה הרומנטית אודרי הפבורן הראתה שהיא יכולה ליצור תמונה דרמטית מורכבת, וקיבלה בצדק את פרס האוסקר הבריטי לשחקנית הטובה ביותר. הסרט גם היה מועמד לשמונה פרסי אוסקר, כולל השחקנית הטובה ביותר עבור אודרי, אך לא קיבל אחד.

6. לא נסלח

• ארה"ב, 1960.
• דרמה מערבית.
• משך: 115 דקות.
• IMDb: 6, 7.

הפעולה מתרחשת בטקסס בשנות ה-50. האינדיאנים בקיאווה רוצים לקחת את הבת הצעירה של משפחת זכריאס, רייצ'ל (אודרי הפבורן), שאותה הם מחשיבים כשבט שלהם. אבל אחיה הגדול בן זכריה (ברט לנקסטר) לא מתכוון לוותר על אחותו כל כך בקלות, סרטו של במאי סרטי הגנגסטרים המפורסם ג'ון יוסטון עבר את האש והמים של תהליך ההפקה. בנוסף לבעיות המימון, השחקנית הראשית אודרי הפבורן נפצעה לאחר שנפלה מסוסה. כדי להתאושש לגמרי לקראת צילומי הסרט הבא "ארוחת בוקר בטיפאני" וללדת בבטחה את ילדה הראשון, הפבורן נאלצה לקחת שנת חופש.

7. ארוחת בוקר בטיפאני

ארוחת בוקר בטיפאני

• ארה"ב, 1961.
• קומדיה רומנטית.
• משך: 115 דקות.
• IMDb: 7, 7.

אלפונס והסופר הלא כל כך בר מזל פול וארז'ק (ג'ורג' פפרד) התיישבו בניו יורק. הוא פוגש את שכנתו הולי גולייטלי (אודרי הפבורן), מחזאית נואשת שמעריץ את חנות התכשיטים טיפאני. הולי מתגלה כטיפש שטחי, אבל מסתבר שהיא הרבה יותר עמוקה ממה שנראה לעין.

בתודעה ההמונית, אודרי הפבורן מזוהה לרוב עם התפקיד של הולי גולייטלי, מה שביסס לבסוף את מעמדה כסלבריטאית עולמית.

התסריטאי ג'ורג' אקסלרוד עיבד מחדש את עלילתו של המחזאי האמריקאי טרומן קפוטה, והחליק רגעים מסוימים.במיוחד, מספר הסיפורים ההומו הפך לעניין האהבה של הגיבורה, ובהתאם, שינה את האוריינטציה שלה.

אבל אפילו עם התיקונים, לארוחת בוקר בטיפאני הייתה אפקט של פצצה מתפוצצת. ואכן, בחזית הייתה אישה שמחליפה מעריצים כמו כפפות ומכחישה את חשיבות הנישואים - כמעט זונה באותה תקופה. עם זאת, תמימות הסימן המסחרי של אודרי הפבורן ריככה את האמנציפציה של דמותה. ובסך הכל, במקום צייד ציני לגברים, התברר שהיא תושבת עצמאית של המטרופולין, שיודעת מה היא רוצה מהחיים.

סימן ההיכר של הסרט היה לא רק התלבושות של הוברט דה ז'יבנשי, אלא גם השיר Moon River שביצעה אודרי הפבורן בעצמה. האחרון זיכה את המלחין הנרי מנצ'יני ואת התמלילן ג'וני מרסר בפרס אוסקר ב-1962. נוצר מתוך מחשבה על יכולותיה הווקאליות הצנועות של השחקנית, השיר הפשוט הזה הפך לסטנדרט הזהב של הג'אז והוליד אינספור פרשנויות.

8. שעת ילדים

שעת הילדים

• ארה"ב, 1961.
• דְרָמָה.
• משך: 107 דקות.
• IMDb: 7, 8.

סרטו הדרמטי של ויליאם ויילר בוחן את ההשפעות ההרסניות של שמועות ואת יכולתו של הפרט למרוד בסטריאוטיפים וחוסר סובלנות.

המורות הצעירות קארן רייט (אודרי הפבורן) ומרתה דובי (שירלי מקליין) פותחות פנימייה פרטית. התלמידה הגחמנית והנקמנית מרי טילפורד (קארן באלקין), נעלבת מקארן, מאשימה את הבנות בניהול רומן. שמועות מתפשטות בקצב מדאיג. השערורייה שפרצה שמה קץ למוניטין של מורים, שהפכו בן רגע מחברים מכובדים בחברה למנודים.

סרטה האחרון של אודרי הפבורן בשחור-לבן היה אחד הראשונים בהוליווד שחקרו סוגיות של הומוסקסואליות. ולמרות שבקושי ניתן לכנותה פרוגרסיבית בסטנדרטים מודרניים, התמונה הזו היא מעין מדריך לאופן שבו התייחסו להט"בים בארה"ב בתחילת שנות ה-60.

9. צ'ראדה

• ארה"ב, 1963.
• בלש רומנטי.
• משך: 113 דקות.
• IMDb: 8, 0.

הצעירה האמריקאית רגינה למפרט (אודרי הפבורן) עומדת להגיש תביעת גירושין. היא חוזרת מאתר הנופש ולומדת שבעלה נהרג בנסיבות מסתוריות, וכל רכושם המשותף נמכר. בקרוב, רג'ינה עצמה נמצאת בסכנה גדולה, אז התמיכה של מכר אקראי פיטר ג'ושוע (קארי גרנט) מועילה.

בשל האווירה האופיינית של ריקנות ואובדן, הסרט זוכה לעתים קרובות לזכותו של אלפרד היצ'קוק, אך למעשה הבמאי שלו הוא סטנלי דונן. לכן, "צ'ארדה" נקרא לעתים באופן לא רשמי "הסרט הטוב ביותר של היצ'קוק שהיצ'קוק מעולם לא עשה".

רוב העבודה על הציור התרחשה בפריז. כמעט באותם מקומות, הבמאי ריצ'רד קווין צילם את פריז כשזה חם כמה חודשים קודם לכן. גם אודרי הפבורן כיכבה בו.

אודרי קיבלה את BAFTA היוקרתי על תפקידה כרג'ינה למפרט.

10. הגברת היפה שלי

• ארה"ב, 1964.
• מחזמר, דרמה, מלודרמה, קומדיה.
• משך: 170 דקות.
• IMDb: 7, 9.

עלילת המחזה "פיגמליון" של ברנרד שו מוכרת לרבים: הפרופסור לבלשנות הנרי היגינס (רקס האריסון) מתערב שהוא יהפוך את נערת הפרחים המרושעת אליזה דוליטל (אודרי הפבורן) לגברת אמיתית. יתרה מכך, כזו שאפילו קרם החברה בקבלת הפנים של השגרירות בארמון לא תנחש על מוצאה האמיתי.

למרות קופה עצומה ו-12 מועמדויות לאוסקר, הסרט ניפץ את מוניטין המשחק ללא דופי של אודרי הפבורן. העובדה היא שהתמונה של אלייזה דוליטל במוחם של הקהל כבר הייתה קשורה באופן הדוק לג'ולי אנדרוז - היא זו ששיחקה את התפקיד הזה במחזמר באותו שם. ומעריצי אנדרוז התאכזבו נורא לגלות ששחקנית אחרת תגלם את אליזה.

בנוסף, התפיסה הציבורית של אודרי הפבורן הושפעה מההחלטות השנויות במחלוקת של המפיקים. למרות שהשחקנית התכוננה באחריות למספרים ווקאליים ולקחה שיעורי שירה, לקול שלה היה טווח מוגבל.לכן, האולפן החליט ברגע האחרון להחליף את הקטעים של הפבורן בשירה של הזמרת המקצועית מארני ניקסון. זה גם גרם לביקורת.

אולי זו הסיבה שבשנה הבאה - עם כל המועמדויות ל"גברתי הנאווה" - הפבורן אפילו לא הייתה מועמדת לאוסקר לשחקנית הטובה ביותר. והפרס של ג'ולי אנדרוז על תפקידה ב"מרי פופינס" נראה כמו דקירה מתוחכמת של אקדמאים אמריקאים לאודרי האשמה.

11. איך לגנוב מיליון

• ארה"ב, 1966.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 123 דקות.
• IMDb: 7, 6.

החברה הגבוהה מכירה את צ'ארלס בונט (יו גריפית') כאספן מכובד. אבל למעשה, הגיבור, בהיותו אמן מוכשר, כותב זיופים של מאסטרים מצטיינים ומוכר אותם כמקוריים.

הרמאי מצליח לשמור על מוניטין אידיאלי עד שיום אחד מופיע ירושה משפחתית ללא ערך מיוחד בתערוכה פריזאית יוקרתית. בחינה עתידית עשויה לגלות שהפסל, שצ'רלס בונט מציג כיצירה שלא יסולא בפז של הפסל האיטלקי המפורסם, הוא עותק חסר ערך.

כדי להציל את סמכותו של אביו, בתו האוהבת ניקול (אודרי הפבורן) מחליטה לגנוב פסלון מתפשר מהמוזיאון, תוך שהיא מגייסת את תמיכתו של סיימון דרמוט (פיטר אוטול). באופן אירוני, סיימון מתגלה כבלש מזויף.

התלבושות היוקרתיות מהסרט, שיצר הוברט דה ז'יבנשי, הפכו למושא תשוקה של נשים רבות. חלק מהצופים אפילו הלכו לקולנוע כמה פעמים כדי לראות טוב יותר את השמלות של אודרי הפבורן.

12. המתן עד החשיכה

• ארה"ב, 1967.
• מותחן פסיכולוגי.
• משך: 108 דקות.
• IMDb: 7, 8.

במרכז העלילה נמצאת עקרת הבית סוזי (אודרי הפבורן), שאיבדה את ראייתה כתוצאה מתאונת דרכים. בובת סמרטוטים של סוחרי סמים עם תכולה מפוקפקת נופלת לביתה. השודדים, ובראשם הרוצח הפסיכופתי רוט (אלן ארקין), מתכוונים להחזיר את הבובה. עם זאת, סוזי העיוורת אינה קרובה לחסרת אונים כפי שהם חושבים.

על תפקידה במותחן היחיד בקריירה שלה, אודרי הפבורן קיבלה מועמדויות לאוסקר ולגלובוס הזהב. זו לא הייתה חוויה רגילה עבור שחקנית. היא הרי סירבה לכל התפקידים בסרטים שבהם יכולה להיות אלימות, ואפילו לא רצתה לעבוד עם היצ'קוק, שחלם לירות בה בסרטו ללא כופר לשופט.

סטיבן קינג בספרו העיון "ריקוד המוות" (Danse Macabre), המוקדש לז'אנר האימה בספרות ובקולנוע, ציין את הציור כאחד האהובים עליו.

13. שניים בדרך / שניים בדרך

• בריטניה הגדולה, 1967.
• מֵלוֹדרָמָה.
• משך: 111 דקות.
• IMDb: 7, 5.

הנושא המרכזי של הסרט הוא בעיית מערכות יחסים מורכבות אצל זוג נשוי העומד על סף גירושים. בנרטיב לא ליניארי, סיפורם של שני אוהבים נחשף בפני הקהל בהדרגה. מארק (אלברט פיני) וג'ואנה (אודרי הפבורן) מטיילים בחופי דרום צרפת, שם נפגשו פעם. הגיבורים מבינים בהדרגה שהם עדיין באמת צריכים אחד את השני.

עוד תפקיד לא ממש רגיל עבור אודרי הפבורן. השחקנית עזבה את הדימוי הרומנטי הנשגב הרגיל שלה וגילמה תמונה שונה לגמרי, חיונית יותר. גם בסרט הזה אין תלבושות של ז'יבנשי - הבמאי סטנלי דונן רצה שהדמות של אודרי הפבורן תלבש בגדים רגילים שאפשר לקנות בחנות רגילה.

על תפקידה כג'ואנה וואלאס, השחקנית קיבלה מועמדות לגלובוס הזהב לשחקנית הטובה ביותר במחזמר או קומדיה.

14. רובין ומריאן

• ארה"ב, 1976.
• סרט הרפתקאות, דרמה, מלודרמה.
• משך: 106 דקות.
• IMDb: 6, 6.

חשיבה מחדש על הסיפור הקלאסי של רובין הוד. רובין (שון קונרי) ומריאן (אודרי הפבורן) כבר לא צעירים, אבל הם עדיין אוהבים אחד את השני. עם זאת, האושר של הגיבורים לא נועד להימשך: אחרי הכל, רובין בכלל לא מיועד למשפחה.

אודרי הפבורן כיכבה בסרט זה לבקשת בניה שון ולוק. הם שמחו שרובין הוד יגלם על ידי ג'יימס בונד האמיתי.ואי אפשר להתווכח - אחרי הכל, שון קונרי באמת יצר את התמונה הקלאסית של סוכן 007 והיה הבונד היחיד שקיבל אוסקר של כבוד.

15. כולם צחקו

• ארה"ב, 1981.
• קוֹמֶדִיָה.
• משך: 106 דקות.
• IMDb: 6, 6.

שני בלשים ג'ון רוסו וצ'רלס ראטלדג' (בן גזארה וג'ון ריטר) עובדים בסוכנות בילוש בניו יורק. מוטלת עליהם המשימה לפקוח עין על שתי גברות יפות שנחשדות בבגידות על ידי בעליהן העשירים. רוסו מוקצה לאנג'לה ניוטס המפוארת (אודרי הפבורן), ורטלדג' וחברו ארתור ברודסקי (בליין נובאק) דואגים לדולורס מרטין הצעירה (דורותי סטרטן). במהלך המעקב, הבלשים מתאהבים זה בזה בחשוד שלהם.

סיפור מקאברי קשור לתמונה הזו, שסימנה את הסוף של הוליווד החדשה. על הסט, דורותי סטרטן פתחה רומן עם הבמאי פיטר בוגדנוביץ'. ועד מהרה השחקנית הצעירה נהרגה באכזריות על ידי בעלה, הצלם פול סניידר, שלא רצה לתת לילדה ללכת לאחר. בגלל התקרית המתוקשרת הזו, האולפנים הגדולים סירבו להפיץ את הסרט. כדי שהצופים יוכלו לראות את התמונה, בוגדנוביץ' החל להפיץ מכספו. אבל הקהל והמבקרים קיבלו את הסרט בקור רוח, והבמאי נאלץ להכריז על פשיטת רגל.

התמונה בכל זאת מצאה הכרה, אבל הרבה יותר מאוחר. זה נקרא יצירת מופת של קוונטין טרנטינו הידוע בהתמכרויותיו הקולנועיות השונות. האסתטיקה של "כולם צחקו" באה לידי ביטוי בסרטיו של טרנטינו עצמו, למשל בדרמת הפשע "ג'קי בראון".

אודרי הפבורן היפהפייה כבר לא הופיעה על מסכים רחבים, פרט לסרט הטלוויזיה "אהבה בין גנבים" ותפקיד קטן בסרט "תמיד" של סטיבן ספילברג.