איך ג'ורדן פיל עושה סרטים ולמה לצפות בהם

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

אנו מנתחים את סרטי הבמאי וממליצים במה עוד לצפות אם אהבתם.

איך ג'ורדן פיל הפך לאמן האימה

לפני שזכה למוניטין הזה, ג'ורדן פיל עשה לעצמו שם בסטנד אפ ובמערכונים הומוריסטיים. ראשית, הוא הופיע בתוכנית הקומית "Mad Television", שם פגש את השותף לעתיד והשותף הקבוע ליצירה קיגן-מייקל קי. יחד, הקומיקאים השיקו את סדרת המערכונים שלהם ב-Comedy Central TV תחת הכותרת הלא יומרנית "מפתח וקליפה", שהורכבה ממערכונים אבסורדיים קצרים במגוון נושאים.

ההומור המסחרי של Saw & Key שונה מאוד ממה שרוב הצופים רגילים אליו. אז, בבדיחות שלהם אין כמעט הגדרות (חלק מבוא שקובע את ההקשר) ופאנצ'ליין (ניתוק). יותר מכל, גישה זו מזכירה את המערכונים של הלהקה הבריטית "מונטי פייתון", הבנויה כולה על תחושת הסרבול הנובעת מהאבסורד ההולך וגובר.

לעתים קרובות, קומיקאים נגעו בנושא היחסים של תושבי ארה"ב שחורים עם האוכלוסייה הלבנה. אחת הקריירות הוויראליות ביותר של השותפים שלהן הייתה מערכון Key & Peele - Obama Meet & Greet / Comedy Central / YouTube על הנשיא לשעבר ברק אובמה שמברך עמיתים בצורה שונה בהתאם לצבע עורם.

במקביל, פיל עבד על התסריט לסרט חלומותיו. חשוב לומר כאן שירדן הוא לא רק קומיקאי מלידה. הוא גדל על קולנוע ז'אנר, כולל לא רק קומדיה אלא גם אימה. אז, בין סרטי האימה האהובים עליו, הבמאי שם את המדריך של ג'ורדן פיל לסרטי אימה / WSJ. תמונות מגזין / יוטיוב של "Critters" ו-"Fly" מ-1986. ברשימה שלו נמצאים גם התינוק של רוזמרי (1968), נשות סטפורד (1975), הזוהר (1980) ועליבות (1990).

מהסרטים האלה שאל ג'ורדן פיל טכניקות מפחידות, שבהן השתמש מאוחר יותר בעבודתו שלו. מיד לאחר יציאת הסרט "צא החוצה" קיבל הבמאי מעמד של כוכב עולה בז'אנר האימה.

העבודה התקבלה מאוד, בעיקר בארצות הברית, שם גייסה קופה רושמת ענקית בתקציב צנוע. הופעת הבכורה בבימוי מצאה חן בעיני הצופים הרגילים והן בעיתונות המקצועית (בזמן כתיבת שורות אלה, לסרט יש 98% הערכה ביקורתית באתר Rotten Tomatoes). הסרט קיבל ארבע מועמדויות לאוסקר, אחת מהן זכתה. אגב, פיל שבר גם סוג של "תקרת זכוכית": הוא הפך לשחור הראשון בתולדות הפרס, שזכה בפרס התסריט המקורי הטוב ביותר.

ההצלחה של Get Out קבעה מראש את המשך הקריירה של הבמאי כקשורה הדוק לז'אנר האימה. פיל ביים עוד סרט אימה חברתי מוכשר "אנחנו", כתב כמה פרקים של "אזור הדמדומים החדש", הפיק את הסדרה (אבוי, לא הכי יוצאת דופן) "ארץ לאבקראפט" ועבד על התסריט לסרט האימה של ניה דה קוסטה "קנדימן" ".

ג'ורדן פיל חושפת את הכותרת לסרט הבא בפוסטר חשיפת / דדליין כבר ידוע, כפי שייקרא הפרויקט הבא באורך מלא של ג'ורדן פיל: לא. יגלם אותו דניאל Kaluuya, איתו פיל כבר עבד ב-Get Out, כוכב מינארי סטיבן יאנג וקקה פאלמר, הידוע בעיקר בזכות הסדרה Scream Queens.

מהם המאפיינים של עבודתו של ג'ורדן פיל?

גיבורים שחורים מככבים

ג'ורדן פיל לא מסתיר את העובדה שהוא מעדיף שחקנים שחורים. בגלל זה, הסרטים שלו נקראים לפעמים אפילו חקר שחור מודרני (כלומר סרטים שצולמו במחצית הראשונה של שנות ה-70 מתוך ציפייה לזכות בתשומת לב של קהל צבעוני). ואכן, אם לוקחים לדוגמא את הסרט "אנחנו" של המסור, את כל התפקידים הראשיים מגלמים אפרו-אמריקאים. יתרה מזאת, העלילה כלל לא נוגעת ליחסים בין-גזעיים, והדמויות הראשיות, למרות צבע העור הכהה, הן אנשים מאכילים ומשגשגים ממעמד הביניים.

נראה שהקולנוע האמריקאי העכשווי לקח מסלול בטוח לקראת גיוון. אבל מצב העניינים האמיתי בתעשייה מעיד על כך שרובם שחקנים לבנים עדיין נמצאים בקדמת הבמה בשובר הקופות הגדולים של הוליווד.

למען ההגינות, נציין שהמצב עם סרטים או סדרות טלוויזיה של מחברים עם תקציב נמוך הוא קצת שונה. אבל האולפן לא ממהר לתת תפקידים בפרויקטים גדולים לנציגי מיעוטים. וג'ורדן פיל הוא אחד האנשים המשפיעים הבודדים בהוליווד שליהק שחקנים צבעוניים יותר מסתם דרמות גזעניות.

הוא מסביר את מדיניותו לג'ורדן פיל על יצירת סרטים אחרי 'נו': "אני לא רואה את עצמי מלהק בחור לבן בתור המנהיג" / The Hollywood Reporter בפשטות:

אני לא יכול לדמיין מצב שבו לקחתי בחור לבן לתפקיד הראשי. זה לא שאני לא אוהב בחורים לבנים, אבל ראיתי סרטים כאלה בעבר.

ג'ורדן פיל במאי, תסריטאי

מתח בנוי על תחושת פרנויה

ג'ורדן פיל מצוין ביצירת חרדה אצל הצופה. מאחורי ההגינות החיצונית, גיבוריו מסתירים לעתים קרובות משהו נורא.

כשגיבור "צא החוצה" מגיע לפגוש את הוריה של הילדה, הוא חושש שהם יהיו גזענים. במקום זאת, חמי וחמות פוטנציאליים מקבלים את פני האורח בזרועות פתוחות.

רק שעכשיו התחושה של חוסר טבעיות מסוים של המתרחש עדיין לא עוזבת את הדמות, ואיתה את הקהל. כפי שמתברר, לא בכדי. הכל קשור לפרטים הרבים שרומזים: משהו כאן לא בסדר.

בוא נראה איך זה עובד עם דוגמה ספציפית. ממש בתחילת הסרט, הגיבורים מפילים בטעות צבי במכונית, שהגיבור מזדהה איתו מעומק ליבו. ורק כמה דקות לאחר מכן, אביה של חברתו מתחיל בנאום ארוך בצורה מביכה על איך הוא שונא את החיות האלה. הכל מוצג כבדיחה, אבל נשאלת השאלה: למה אדם טוב לכאורה לא אוהב יצורים כל כך יפים ותמימים?

ואז הדיאלוג חוזר לקדמותו והצופה נרגע. אבל עד מהרה מזכיר ראש המשפחה בשגגה שהתחיל עובש שחור במרתף. זה יכול להתפרש בצורה מעורפלת למדי, בהתחשב בצבע העור של הבחור שאיתו בתו יוצאת.

אימה ככלי לביקורת חברתית

חזון הבימוי של פיל התבסס על סרטי אימה, שיוצריהם היו עסוקים באג'נדה חברתית. כמה מהסרטים האהובים על ג'ורדן הם נשות סטפורד מאת בריאן פורבס והתינוק של רוזמרי מאת רומן פולנסקי. בציורים אלה השתמשו המחברים במטאפורות שונות כדי להראות כיצד החברה מצמצמת את תפקידן של נשים. בראשון, הבנות החיות בסיפור הוחלפו ממש ברובוטים, שהתעניינו רק בתחזוקת הבית. ובשנייה, הציפייה לילד הפכה לגיהנום אמיתי עבור הגיבורה בגלל השליטה המוחלטת על גופה במהלך ההריון.

אהוב נוסף על פיל הוא סרט האימה הקלאסי של ג'ורג' רומרו "Night of the Living Dead". הסרט הזה מתפרש בדרכים שונות. לרוב, זה נתפס כרמזים לגזענות ולחוסר אחדות חברתית. בסיפור, אפרו אמריקאי מתחבא בבית עם ילדה לבנה. קשה לומר ממה הגיבורה יותר פוחדת: העובדה שמתים שקמו מהקברים מסתובבים, או שהיא צריכה להיות לבד עם בחור שחור.

בהופעת הבכורה שלו Get Out, פיל חוקר את היחס העכשווי של אזרחי ארה ב לבנים כלפי שחורים. יתרה מכך, מושא הביקורת על הבמאי כלל לא היה גזענים תוקפניים, אלא האליטה הליברלית המשכילה. האנשים האלה מבטיחים שהם הצביעו לאובמה פעמיים, אבל מסתירים חוסר סובלנות מצועפת מאחורי חיוכים מאולצים. הם עדיין מדרגים אחרים לפי הגזע שלהם.

ב-We, הבמאי מעביר את הפוקוס מבעיות אפרו-אמריקאיות לדיכוי של החלקים העניים ביותר בחברה בכלל. הדמויות הראשיות כל כך רגילות לפריבילגיות שלהן שהן אפילו לא שמות לב לאנשים שסבלו יותר. ולילה אחד, אנשים מקופחים בשוליים מופיעים ללא אזהרה בחצר האחורית האידיאלית שלהם.

התייחסויות לתרבות הקולנוע של פעם

בעבודתו קורץ ג'ורדן פיל לבמאים רבים. ולעתים קרובות יותר מדובר במחוות של כבוד מאשר בהתייחסויות ישירות.

כך למשל, התאומים המרושעים מהסרט "אנחנו" מזכירים את רוחות הרפאים של האחיות מ"הזוהרת" מאת סטנלי קובריק. משם, ג'ורדן פיל לווה את הקרדיטים הכחלחלים המסוגננים עבור Get Out. והסצנה שבה בחור שחור נחטף על ידי מישהו חובש קסדה טמפלרית היא רמז ברור למסכה של מייק מאיירס, מניאק הרוצח מהסרט "ליל כל הקדושים" מאת ג'ון קרפנטר. ויש עוד הרבה קווי דמיון שאפשר למצוא.

אילו סרטים לראות ב-Jordan Peel

רָחוֹק

• ארה"ב, יפן, 2017.
• מותחן, אימה, בלש, קומדיה.
• משך: 104 דקות.
• IMDb: 7, 7.

הצלם השחור המוכשר כריס וושינגטון בדרך לפגוש את קרובי משפחתו של חברתו הלבנה רוז. אביה ואמה - הנוירוכירורג דין והפסיכיאטרית מיסי - מקבלים את האורח באופן מפתיע בלבביות וחמימות. אבל מאחורי החיוכים והחיבוקים שלהם מסתתר סוד אפל.

ג'ורדן פיל לקח את קו העלילה הפופולרי פגוש את ההורים והעביר אותו דרך קומדיה שחורה ופילטר אימה.

הגאונות של Get Out היא שהוא הופך את הבולים החוצה. הנה דוגמה חיה למשחק פוסט-מודרני שכזה: בסרט יש דמות משנית שמטרתה היחידה, במבט ראשון, היא להצחיק את הקהל. אבל בסופו של דבר, הגיבור הזה מתגלה כקול ההיגיון העיקרי בעלילה.

הגישה ההמצאתית והשנונה של Jigsaw מאלצת את הצופה להיקרע בין רגשות מנוגדים: פחד וכיף.

אָנוּ

• ארה"ב, סין, יפן, 2019.
• מותחן, אימה, בלש, קומדיה.
• משך: 116 דקות.
• IMDb: 6, 8.

בשנת 1986, כחלק מאירוע הצדקה Hands Across America, אמריקאים, יד ביד, מסתדרים בשרשראות אנושיות כדי לעזור לרעבים. בזמן הזה, אדלייד הקטנה מטיילת בפארק השעשועים בסנטה קרוז עם הוריה. שם היא נודדת לאטרקציית הנושא "מצא את עצמך", שם היא פוגשת את העותק המדויק שלה.

יותר מ-20 שנה מאוחר יותר, הגיבורה עם בעלה ושני ילדיה חוזרת לאותו חוף. קצת אחר כך, בחצר בית החוף המשפחתי שלהם, הם רואים אנשים שנראים כמו עמיתיהם. הזרים אינם שלווים כלל, ובלי לחשוב פעמיים, מתחילים לחפש אחר הדמויות הראשיות.

הפעם פלט פיל על הצביעות של הציבור המתקדם ולעג לאירועי צדקה שאינם מטפלים בפועל בבעיות האמיתיות של עוני, אי שוויון ואפליה.

ניתן להבין את כותרת התמונה (eng. Us) כקיצור של ארה ב (eng. United States). נראה שהמנהל רומז על הצורך לאחד את כל המדינה לטיפול בבעיות דוחקות.

מה עוד לראות אם אהבתם את הסרטים של ג'ורדן פיל

נחש מי בא לארוחת ערב?

• ארה"ב, 1967.
• טרגיקומדיה, דרמה.
• משך: 108 דקות.
• IMDb: 7, 8.

ארה ב, אמצע שנות ה-60. זוג צעיר עומד לפגוש את הורי הכלה. זה נראה כמו מצב שכיח, אבל הילדה לבנה וארוסה אפרו אמריקאי. אביה של הגיבורה הקדיש את כל חייו למאבק על זכויות השחורים. אבל, למרבה האירוניה, גם אדם כל כך מתקדם מתקשה להשלים עם העובדה שבתו עומדת להתחתן עם אחד מהם.

סטנלי קריימר ביים את אחד הסרטים הפרובוקטיביים ביותר בתקופתו. באותה שנה, ארה ב הסירה רשמית את האיסור על נישואים בין-גזעיים, אך הקהל עדיין תפס את הקלטת כאתגר לנורמות החברתיות. קרמר היה זה שהעז לראשונה להראות בסרט הוליוודי (אם כי רק דרך המראה האחורית) נשיקה של גבר שחור וילדה לבנה, ואכן לגעת בנושא מערכות יחסים ונישואים בין גזעים.

את העבודה הזו לקח ג'ורדן פיל כבסיס ל"צא החוצה". רק הגיבור שלו כבר לא צריך להתמודד עם ביטוי פתוח של דעות קדומות, כמו ג'ון מ"נחש…". עם זאת, אירועי "צא החוצה" מראים היטב שצבע עור שונה עדיין מבלבל אנשים, למרות שהם למדו להסתיר טוב יותר את רגשותיהם.אבל יותר מ-50 שנה חלפו מאז הקרנת הבכורה של סרטו של קרמר.

מפתח לכל הדלתות

• ארה"ב, 2005.
• אימה, מותחן.
• משך: 104 דקות.
• IMDb: 6, 5.

הילדה הרחומה קרוליין מחויבת לעזור לחלשים. היא לוקחת עבודה כאחות עבור קשיש נכה שחי עם אשתו באחוזה ישנה בביצות של לואיזיאנה. הגיבורה מקבלת מפתח שניתן להשתמש בו לפתיחת כל דלת בבית, מלבד אחת - בעליית הגג.

לעתים קרובות משווים את המותחן המיסטי הזה ל- Get Out (אם תצפו בשתי התמונות עד הסוף, תבינו למה). הרגע הטוב ביותר בסרט הוא הגמר המבריק, שמשנה לחלוטין את תפיסת הצופה על הדמויות ומעשיהן.

שמלה אדומה קטנה

• בריטניה, 2018.
• אימה, קומדיה, בלש.
• משך: 118 דקות.
• IMDb: 6, 2.

פקידת הבנק הגרושה שילה קונה שמלה אדומה אלגנטית. בתחילה, הבחורה בטוחה ששינוי התדמית יעזור לה למצוא את גבר חלומותיה. אבל לאחר שלבש דבר, הוא מבין: התלבושת מביאה רק מזל רע.

פיטר סטריקלנד הצליח ליצור סרט מסוגנן במפגש בין אימה לקומדיה שחורה. כאן, כמו ביצירות אחרות שלו (הדוכס מבורגונדי, אולפן הקלטות ברברי), הבמאי מעתיק את המאפיינים של סרטי אימה אירופאים ישנים, בפרט סרטי האימה האיטלקיים של שנות ה-60 בעלי תוכן ויזואלי עשיר - גיאלו.

ב"שמלה" הוא עושה זאת בצורה מרתקת, אך מוזרה: אז באמצע הקלטת הנרטיב עובר לדמויות אחרות ללא כל אזהרה. אולי זה מסביר את דירוג הצפייה הנמוך יחסית של הסרט.

אנטבלום

• ארה"ב, 2020.
• מותחן, דרמה.
• משך: 125 דקות.
• IMDb: 5, 7.

הסופרת והאקטיביסטית השחורה ורוניקה הנלי נתפסת באופן מסתורי במהלך מלחמת האזרחים האמריקאית והופכת לשפחה במטע. היא צריכה להבין מה קורה ולצאת מהסיוט הזה.

הסרט של ג'רארד בוש וכריסטופר רנץ יצא לאקרנים בחסות צוות ההפקה, Get Out and We. הבמאים הבכורים עדיין רחוקים מההצגה הבלתי ניתנת לחיקוי של ג'ורדן פיל, אבל אם אתם רוצים לראות משהו אפילו דומה בציפייה לסרט העלילתי החדש שלו, Antebellum מתאים למדי.