איך סופיה קופולה יוצרת את סרטיה הייחודיים

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

מתבודדים יוקסמו מרומנטיקה אפלה, אוהבי מוזיקה - מהפסקול, וכל השאר - מההומור הלא פולשני.

סופיה קופולה נחשבת בצדק לאחת הבמאיות האמריקאיות הראשיות של הדור. בפילמוגרפיה שלה יש גם יצירות מופת מוכרות ("אבודים בתרגום"), וגם סרטים שאספו ביקורות לא מחמיאות ("חברת עילית"). אבל לכל היצירות הללו יש דבר אחד במשותף - כתב היד המקורי, שקשה לבלבל עם משהו.

איך התחילה סופיה קופולה

סופיה קופולה נולדה למשפחה יצירתית מפורסמת. אביה הוא פרנסיס פורד קופולה הגדול, אחד הבמאים הראשיים של המחצית השנייה של המאה ה-20. והאח רומן עבד בתחומים שונים של יצירת סרטים. סופיה, שנולדה בקושי ב-1971, כבר עשתה את הופעת הבכורה שלה בסרט כתינוקת בהטבלה בסרט "הסנדק". כילדה, היא יכלה לבוא לסט אל אביה מתי שבא לה.

למרבה האירוניה, חסותו של האפיפיור המפורסם כלל לא סייעה לחשיפת כישרונותיה של סופיה, אלא אף הפריעה לה. פרנסיס פורד, למשל, שם את בתו האהובה במקום וינונה ריידר בדימוס בסרטו האחרון על משפחת דון קורליאונה. אבל המבקרים ריסקו ללא רחם את הילדה, ובכך, באופן כללי, הסתיימה קריירת המשחק שלה.

אבל הכישלון דחף את קופולה לנסות את עצמה בצד השני של המצלמה, וכאן התברר כי כשרונה אינו ניתן להכחשה. כשסופיה שחררה את Virgin Suicide ב-1999, היא הייתה רק בת 28. הסרט היה כל כך טוב שקופולה ג'וניור ביסס את עצמו מיד כיחידה יצירתית עצמאית.

מה מייחד את סגנון הבימוי של סופיה קופולה?

פתרונות צבע מעולים

הסרטים של סופיה קופולה תמיד ניתנים לזיהוי ללא ספק הודות לאסתטיקה המיוחדת של רוך, צבעי פסטל ותת גוון נעים. קודם כל, זה חל על העבודות המוקדמות של יוצר הסרט. האפוגייה של המותג "ממתקים" מגיעה ב"מארי אנטואנט" (2006), שם התפאורה ממש מזכירה קונדיטוריה אחת גדולה.

סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

דגש על פרטים קטנים ואינטימיים

סופיה ידועה בהיותה קפדנית במונחים של פרטים. אז, ב"התאבדויות הבתולה" הבמאית הראתה בפירוט את חייהן של בנות שחיות בפרבר אמריקאי מנומנם, וב"מרי אנטואנט" היא שיחזרה בקפידה את הפאר של ארמון ורסאי. טכניקה זו מאפשרת לצופה להרגיש קרוב יותר לדמות.

האינטימיות בגישה של קופולה ניכרת למשל גם בסצנות עם השירותים, שאפשר לראות כמעט בכל סרט אחר. זהו עוד מהלך עדין שנועד להעביר את השבריריות והפגיעות של הגיבורים.

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סביבה לא נוחה לגיבורים

כמעט כל הדמויות ביצירותיו של קופולה מאוחדות על ידי העובדה שהן מוגבלות על ידי כמה נסיבות בלתי עבירות: לבוש צמוד, חובות כלפי יקיריהם, נורמות מוסריות או נימוסים. לדוגמה, ב-Lost in Translation, הגיבורים של ביל מורי וסקרלט ג'והנסון מגיעים למדינה שהם לא יודעים שבה אפילו פעולות פשוטות כמו אכילה או מקלחת אינן נוחות.

בנות צעירות מ"התאבדויות הבתולה" ממש ננעלות בבית בפיקוח של אמא קפדנית. קיומם של תלמידים ב"פיתוי קטלני" מוגבל על ידי גדר הפנסיון שלהם. ומארי אנטואנט בסרט באותו שם נמצאת תחת מבטם של אחרים יומם וליל, ולמעט יוצאים מן הכלל, לעולם לא נשארת לבד עם עצמה.

סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

חוזרות קבועות

הגיבורים של קופולה מוצאים את עצמם לא פעם כבני ערובה לאותה מצב חיים, שחוזר על עצמו מיום ליום. למשל, הגיבורה קירסטן דאנסט ב"מארי אנטואנט" אוכלת ארוחת בוקר באולם המפואר של ורסאי, מביטה בכובד ראש בבעלה. או שהשחקן ג'וני מרקו מהסרט "אי שם" קורא לו מדי פעם רקדניות גו-גו - רק התלבושות שלהם משתנות. הטכניקה הפשוטה הזו מאפשרת בצורה מדויקת מאוד להעביר את המונוטוניות של קיומן של הדמויות, את כל חוסר המשמעות והריקנות שמקיפים אותן.

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

צילום מתוך הסרט "אי שם"

צילום מתוך הסרט "אי שם"

עבודת מצלמה ציורית

מסרט לסרט, סופיה משתמשת באותם מוטיבים ויזואליים מוכרים שעוזרים לה להפוך את העולם האמיתי לסוג של חלום. ביניהם חשיפה כפולה, השתקפויות בזכוכית, אור שמש שנתפס היטב, סנוור בכל מקום. כמו כן, קופולה בדרך כלל יורה במפתח גבוה. זוהי דרך לבנות סכמת אור, שבה כמעט ואין צללים בתמונה, כך שהמסגרת מתגלה כליריה במיוחד, מלאה באור רך.

סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

מהם המאפיינים הייחודיים הנוספים של עבודתה של סופיה קופולה

אדריכלות, עיצוב ואופנה כגיבורים מן המניין של הסרט

בתחילה, סופיה כלל לא התכוונה להיות דירקטורית, אך תכננה לעבוד בתעשיית האופנה. וההשפעה של החלק הזה באישיותה של קופולה ניכרת כמעט בכל הקלטות שלה. "Elite Society" מתענגת על האסתטיקה המבריקה והוולגרית של שנות ה-2000, "Virgin Suicides" מפארת את התכונות הקלאסיות של סגנון שנות ה-70, ונעליים ל"מרי אנטואנט" הומצאו על ידי גאון הנעליים מנולו בלניק. ואלה רק כמה דוגמאות.

אגב, קופולה מצלמת מדי פעם סרטוני פרסומת למותגים מפורסמים. אז, הכותבת שלה שייכת לפרסומת לבושם מיס דיור והבושם דייזי של מארק ג'ייקובס, כמו גם למיני סרט לכבוד שיתוף הפעולה של H&M ומרני.

סופיה שמה לב לא פחות מבגדי הדמויות לסביבה שבה הן נמצאות. למשל, בית האחיות ליסבון ב"התאבדויות הבתולה" והאחוזה של מרתה פרטסוורת' ב"הפיתוי הקטלני" הם למעשה משתתפים מלאים באירועים. בין אם מדובר באסתטיקה של מלונות ב-Lost in Translation ו- Somewhere, או בוורסאי המפואר במארי אנטואנט, יש לצפות בעולמות שיצרה קופולה מבלי להחמיץ פעימה.

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

צילום מתוך הסרט "אטרקציה קטלנית"

סטילס מהסרט "חברת עילית"

מסתורין ואנדרסטייטמנט

כמעט כל יצירותיה של סופיה מאוחדות בהסתייגות מסוימת. למשל, הבמאי בכוונה לא מראה כיצד הסתיימו חייה הקצרים של מארי אנטואנט. ולאנשים לא יימאס לתהות מה לחש ביל מאריי באוזנה של סקרלט ג'והנסון בסיום של "אבוד בתרגום" (בואו נגלה סוד: למעשה, אפילו הבמאית עצמה לא יודעת את זה).

העובדה היא שביחס לדמויות שלו, קופולה תמיד פועל כצופה מנותק. אנחנו רואים אנשים ומעשיהם, אבל אנחנו לא מבינים את המניעים. אנחנו לא יודעים אילו מחשבות ורצונות בעצם מניעים את הגיבורים, אבל אנחנו יכולים לבנות רק ניחושים משלנו.

פסקול Shogaze ופוסט-פאנק

סופיה היא מעריצה גדולה של כיוונים מוזיקליים כמו פוסט-פאנק ו-shegaze. אהבתה התבטאה בעיקר ב-Lost in Translation, שם היה אחראי על הפסקול קווין שילדס, מנהיג להקת הקאלט My Bloody Valentine.

הקולקטיב הזה התפרסם כחלוץ של shugese. המהות של ז'אנר זה היא יצירת חומת הקול כביכול. הפלט מחוספס ורועש, אך יחד עם זאת, באופן פרדוקסלי, מוזיקה חלומית ועדינה.והסאונד הזה, בשל הניגודיות, הוא השילוב הטוב ביותר האפשרי עם רצף הווידאו האווירי של קופולה.

באותה קלטת אפשר לשמוע את אמני האוונגרד הזוהרים Roxy Music ואת אחת היצירות The Jesus and Mary Chain. אלה האחרונים מכונים לעתים קרובות כקודמיו של השוגאזה.

לבסוף יש להוסיף שבעלה של סופיה, תומס מארס, סולן להקת האינדי הצרפתית פיניקס, נשמע בקביעות בסרטיה, ול"אי שם" הקליט פסקול שלם.

אילו נושאים מעלה סופיה קופולה בסרטיה?

המניע של הבדידות

כמעט כל ציוריה של סופיה קופולה מאוחדים על ידי נושא המלנכוליה הבלתי ניתנת לביטוי. ובעיקר, אותן דמויות שבאופן כללי יש להן הכל, בדרך כלל סובלות מזה. כך, הבמאית מנסה להבין את הבדידות והניכור של ילדותה. אחרי הכל, היא בילתה את כל שנותיה הראשונות, אפשר לומר, בכלוב זהב.

כדי להדגיש את הנפרדות של דמויותיו, קופולה נוקט במגוון טכניקות. לדוגמה, מבחינה ויזואלית מפריד אותם מאנשים אחרים. או שהוא מכניס דמויות למרחבים שאינם פרופורציונליים להן, שבהשוואה אליהם הן נראות זעירות מאוד וחסרות משמעות.

דמותה הבודדת של קירסטן דאנסט על רקע המרחב העצום של הארמון. סטילס מהסרט "מרי אנטואנט"

סופיה קופולה מדגישה חזותית את הבדידות של דמותה של סקרלט ג'והנסון, ומפרידה בינו לבין השאר. סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

הגיבורה סקרלט ג'והנסון בפוקוס, שאר הדמויות לא. סטילס מהסרט "אבודים בתרגום"

מבט נשי

לעתים קרובות במרכז הקריינות של קופולה נמצאת קבוצה נשית סגורה ("התאבדויות בתולה", "פיתוי קטלני") או סתם נערות צעירות בעלות מראה מלאכי ("חברת עילית"). אבל יחד עם זאת, תמימותן של הגיבורות היא לרוב מתעתעת וקרוב יותר לגמר הופך למשהו לא בריא או מפחיד.

צילום מתוך הסרט "אטרקציה קטלנית"

סצנה מתוך הסרט "התאבדויות בתולה"

סטילס מהסרט "חברת עילית"

יחסי אב-בת

כמה ציורים בפילמוגרפיה של קופולה יכולים להיקרא אוטוביוגרפיים במידה זו או אחרת. הדוגמה הברורה ביותר היא הקלטת איפשהו. בדמותה הראשית, סופיה עצמה מנחשת ללא ספק, נאלצת לחלוק אדם אהוב עם מעריצים ופפראצי ומתגוררת כל הזמן במלונות בין פסטיבלים יוקרתיים.

דמות האב עולה גם בסרט באורך מלא "השבץ האחרון". יתרה מכך, ביל מאריי בסרט הזה אפילו קושר צעיף בדיוק כמו פרנסיס פורד קופולה.

צילום מתוך הסרט "הקש האחרון"

צילום מתוך הסרט "אי שם"

אילו סרטים של סופיה קופולה כדאי לראות

1. התאבדויות בתולה

• ארה"ב, 1999.
• דרמה, מלודרמה.
• משך: 97 דקות.
• IMDb: 7, 2.

קבוצה של ארבעה ילדים נזכרת בבנות-שכנות שאיתם קרה משהו נורא לפני שנים רבות. ראשית, הצעירה מבין חמש בנות ליסבון, ססיליה, נזרקת מהחלון. לאחר מותה, הגבר היפה בבית הספר הראשי מתאהב בלוקס בת ה-14, וזה מוביל את המשפחה לבעיות גדולות עוד יותר.

הבכורה "התאבדויות בתולה" המבוססת על הרומן באותו שם מאת ג'פרי יוג'נידס משכה מיד את תשומת לב הצופים והמבקרים לסופיה, וגם קבעה את דרכה היצירתית נוספת. כאן התבטא כתב ידו של קופולה במלוא הדרו: העולם נמצא אי שם על גבול החלום והמציאות, כאילו כתוב בצבעי מים, פסקול מלנכולי ועמדה תלושה של המחבר, שלא מסתכל בכוונה לראשו. גיבורים.

"התאבדויות הבתולים" טרגיות ומקסימות באותה מידה. התמונה עצמה קלילה מאוד, למרות שהיא נוגעת בנושאים אפלים, כולל התאבדות של בני נוער, אובססיה דתית ואלימות במשפחה.

2. אבוד בתרגום

• ארה"ב, יפן, 2003.
• דרמה, מלודרמה.
• משך: 102 דקות.
• IMDb: 7, 7.

השחקן בגיל העמידה בוב האריס והסטודנטית שרלוט מוצאים את עצמם בעיר לא מוכרת באותו זמן - טוקיו. הם נפגשים במקרה במלון ומבלים את הזמן הקצר אך המרגש ביותר בחייהם יחד.

פריצת הדרך האמיתית של סופיה הייתה סרטה העלילתי השני.הסרט זכה באוסקר במועמדות לתסריט המקורי הטוב ביותר ואסף חבורה שלמה של פרסים בפסטיבלים שונים.

אבודים בתרגום מתייחס לסרט שבו, מבחינת עלילה, מעט קורה. אבל במקביל, כמעט הכל משתנה עבור הגיבורים של ביל מורי וסקרלט ג'והנסון. שתי הדמויות מתמודדות עם משברים: אחת בגיל העמידה והשנייה בבגרות המוקדמת. נראה כי לאחר שנפגשו, הם צריכים למצוא אושר, אבל סופיה קופולה מרמה את הציפיות שלנו ובמקום סיפור אהבה מספרת את סיפורה של רומן נידון.

ראוי לציין כי קופולה החלה לכתוב אבודים בתרגום כאשר נפרדה מבעלה הראשון, ספייק ג'ונס (זה היה זה שהפך לאב הטיפוס של בעלה של שרלוט). הוא החל לעבוד על הבכורה שלו "היא" בערך באותו זמן. אז אפשר לראות בשתי העבודות האלה דילוגיה לא רשמית על בדידות.

3. מארי אנטואנט

• ארה"ב, צרפת, יפן, 2006.
• דרמה ביוגרפית.
• משך: 123 דקות.
• IMDb: 6, 5.

מריה אנטוניה, בתה הצעירה של קיסרית אוסטריה, ניתנת בנישואים למלך לעתיד לואי ה-16. אז הילדה הופכת לדופין הצרפתייה מארי אנטואנט, ואחר כך למלכה. הבעיה היא שנישואיהם ללואי נותרים ללא ילדים במשך זמן מה, ואז השליט מוצא נחמה בנהנתנות ובבזבוז. אבל היא תצטרך לשלם ביוקר על אורח חיים יוקרתי מדי.

מיד לאחר התאבדויות הבתולה החליטה סופיה קופולה לצלם את הביוגרפיה של מארי אנטואנט, אחת הדמויות ההיסטוריות השנויות במחלוקת, אך החליטה לפעול בצורה יוצאת דופן. יוצר הסרט סירב בכוונה לקרוא את הביוגרפיה הקלאסית של עטו של סטפן צווייג, והעדיף חקר אינטימי וחושני יותר של אנטוניה פרייזר.

לתפקיד הראשי, קופולה נקראה שוב על ידי קירסטן דאנסט, איתה כבר עבדה ב"התאבדויות הבתולה". יש אפילו קשר מסוים בין התמונות שהשחקנית גילמה בשני הסרטים הללו. בשני הסרטים אנחנו מדברים על בנות - קורבנות של היופי שלהן. כולם מעריצים את הגיבורות, אבל אף אחד לא מבין אותן.

הבמאי מתבונן באירועי העבר מבעד לפריזמה של ההווה. השירותים המפוארים של המאה ה-18 צבועים בצבעים עזים, לא טיפוסיים לאותה תקופה. באחת הסצנות מופיעות נעלי ספורט של קונברס באופן מקרי. ובנשפים הם נהנים עם מוזיקת גל חדש ופוסט-פאנק: Siouxsie and the Banshees, Bow Wow Wow ו-The Cure.

אנכרוניזמים מכוונים כאלה נחוצים כדי שהצופה יתקרב לחוויותיה של הגיבורה, שאבדה לא רק בעצמה, אלא גם בזמן. היא באמת עושה הרבה יותר טוב עם נעלי Converse מודרניות מאשר נעלי רוקוקו.

4. איפשהו

• ארה"ב, 2010.
• קומדיה דרמה.
• משך: 99 דקות.
• IMDb: 6, 3.

השחקן ההוליוודי ג'וני מרקו מנהל אורח חיים פרוע ודי חסר טעם. אבל כאשר גרושתו משאירה את בתו בת ה-11 אחראית עליו למשך שבועיים, התקשורת עם הילדה עוזרת להבין את עצמו טוב יותר.

המבקרים לקחו את הקלטת בזהירות, אבל הצופים הרגילים לא הבינו כלל. הסרט הזה באמת שנוי במחלוקת. עם כל העדינות והחדירה שלו, אפשר להמליץ על "אי שם" רק למעריצים הנאמנים ביותר של סופיה קופולה. או כאלה שאוהבים באמת ובתמים קולנוע מדיטטיבי ורגוע ללא עלילה וקונפליקט גלוי.

5. חברת עילית

• ארה"ב, בריטניה, יפן, גרמניה, צרפת, 2013.
• דרמת פשע.
• משך: 87 דקות.
• IMDb: 5, 6.

מארק מועבר לבית ספר חדש, אבל שם יש לו מערכת יחסים רק עם בחורה בשם רבקה. יום אחד, מתוך שעמום, היא מזמינה את הבחור לזרוק מכוניות של אחרים בחיפוש אחר חפצי ערך, ואז גם לטפס מסביב לבתים השכנים. החבר'ה יוצאים מזה, אבל התיאבון שלהם גדל, ואז הגיבורים מחליטים לחקור את האחוזה של כוכבי הוליווד.

בעבודה הבאה, קופולה קיבלה על עצמה ז'אנר חדש של סאטירה חברתית. העלילה מבוססת על המאמר החשודים לבשו לובוטינים / Vanity Fair מ-Vanity Fair, המספר את סיפורם של בני נוער ששדדו בחוצפה את הווילות מסלבריטאים ולבסוף נתפסו על ידי השלטונות.

יחד עם זאת, סופיה נשארת נאמנה לעצמה. היא לא מזלזלת, מוקיעה אף אחד ולא עושה מוסר. אך יחד עם זאת, הוא משרטט דיוקן של דור בולט בדיוק שלו: צרכנים עצלנים, בורים, משוכנעים שבברירת מחדל יש להם זכות לחיי יוקרה, שעליהם לא שמו אצבע על האצבע.

6. פיתוי קטלני

• ארה"ב, 2017.
• דרמה, מלודרמה, מותחן.
• משך: 93 דקות.
• IMDb: 6, 3.

דרום אמריקה, 1864. מלחמת האזרחים בעיצומה. פצוע ברגלו, רב ט של צבא הצפון, ג'ון מקברני, מגיע לפנסיון לגברות צעירות, שבו נותרו רק המארחת, מורה צעירה וכמה תלמידים. בתחילה, הגברות מתנגדות להופעתו של זר במנזר שלהן, אך בהדרגה מתעורר בהן עניין חד משמעי באורח.

העבודה העלילתית השישית הביאה לסופיה את הפרס הראשי לבמאי הטוב ביותר בפסטיבל קאן. הבמאי לקח כבסיס את הרומן "מרומה" מאת תומס קולינאן. דון סיגל היה הראשון שצילם את הספר הזה ב-1971, וקלינט איסטווד הבלתי ניתן לחיקוי שיחק אז את התפקיד הראשי.

בעיבוד החדש הדגש עבר לחלוטין מהדמות הראשית (איסטווד הוחלף כאן בקולין פארל הכריזמטי הלא פחות) לנשים סביבו. התפקידים הראשיים עברו לקירסטן דאנסט, אל פאנינג וניקול קידמן. ב-Fatal Temptation, התמונה מתעתעת מתמיד. ובמקום מלודרמה של תחפושת, מחכה לקהל אימה גותית אמיתית - צמיגה, מפחידה ולא נוחה במיוחד, אבל עדיין יפה קסומה.

7. הקש האחרון

• ארה"ב, 2020.
• דרמה, קומדיה, בלש.
• משך: 96 דקות.
• IMDb: 6, 5.

הסופרת המצליחה לורה חושדת בבעלה בבגידה. פליקס רודף נשים מבוגר, שצעד פעם משמאל לאשתו בעצמו, נחלץ לעזרת בתו. הוא בטוח שטבעו של גבר אינו מאפשר לו להיות נאמן בנישואין. האב מזמין את הילדה ללכת בעקבות בעלה על מנת לתפוס אותו בזירת הפשע.

"הקש האחרון" (במקור On the Rocks, שניתן לתרגם כ"עם קרח" וכ"צרות משפחתיות"), צילמה סופיה במיוחד עבור שירות Apple TV +. במבט ראשון, הסרט הזה נופל מעבודותיו האחרות של קופולה, אבל אל תזלזלו בה. זהו סיפור כנה וחכם ביותר על שני דורות שונים, בגילומם של רשידה ג'ונס וביל מוריי במיומנות, שבו קל לזהות את סופיה עצמה ואת אביה.

צפה ב-Apple TV + →