הסדרה "מניאק": סייברפאנק ובדידות בסגנון שנות ה-80

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

Lifehacker מסביר מדוע כדאי לצפות ביצירה החדשה של נטפליקס ובמחבר של "בלש אמיתי".

ב-21 בספטמבר יצאה הסדרה "מניאק" על ידי הבמאית קארי פוקונאגי. זהו סיפורם של שני מטופלים שהסכימו לטיפול ניסיוני במחלות נפש. לפני הבכורה, הסדרה הוצגה כקומדיה שחורה על משחקי חשיבה. אבל למעשה, הוא אמירה מאוד רגשית וחיה על הבדידות של אנשים מודרניים ודרכים להתמודד עם בעיות פנימיות. כל זה מוצג בחוש הומור טוב ועטוף במעטפת סייברפאנק, שבה אופנת שנות השמונים משולבת עם טכנולוגיות העתיד.

רטרופוטוריזם ואנשים אומללים

הפעולה מתרחשת בעולם דומה לשלנו. אבל כבר מהפרקים הראשונים רומז לצופה שהתפתחות הטכנולוגיה כאן התנהלה בצורה קצת אחרת. נראה היה שהכל קפא ברמת האייטיז: מסכים קמורים, מחשבים ענקיים ומדפסות מטריקס. במקביל, ישנם משקפי VR ומכשירים המאפשרים לקיים יחסי מין במציאות מדומה.

זהו עולם שבו קלטות הווידאו של Betamax זכו וסטיב ג'ובס נפגע מאוטובוס. הרבה תאונות בין שנות השמונים לתקופתנו הביאו למהלך אירועים אחר.

תסריטאי פטריק סומרוויל

בנוסף, מפתחים כאן בינה מלאכותית, ואדם יכול להשאיר רכב במקום עצמו שיתקשר עם משפחתו. זה, אגב, מחבר את "מניאק" עם כמה פרקים של "מראה שחורה". העתיד לא מוצג קודר במכוון, כמו בלייד ראנר, אלא משמש רק כרקע לסיפור.

עוד לפני שהאקשן המרכזי מתחיל, המחברים אומרים שממש כל מי שמוצג על המסך בודד מאוד. הם יכולים לשכור חבר פרוקסי לבלות עם מישהו. הוא מגלם חבר ותיק ודן בכל נושא שמעניין אותו. ואפילו שחמט בפארק צריך לשחק עם קואלה מכנית.

התפתחות הטכנולוגיה אינה מאפשרת שיפור התקשורת, אלא להיפך, מבודד, יוצר אשליה של שגשוג. אם למישהו נגמר הכסף, הוא קורא "חבר פרסום" - הוא משלם על קניות או נסיעות, אבל בתמורה קורא פרסומת לזמן מסוים.

וכאילו ההשתקפות או הדימוי הקולקטיבי של כל האנשים הם שתי הדמויות הראשיות. אוון מילגרים (ג'ונה היל) נמצא כל הזמן בלחץ משפחתי. הוא נולד לשושלת עשירה שעשתה הון על ידי ייצור רובוטים לניקוי קקי של כלבים. קרוביו קשים, אסרטיביים ותוקפניים. אוון, לעומת זאת, שמורה ורך. לפני עשר שנים הוא עבר התמוטטות עצבים ואושפז בבית חולים פסיכיאטרי. מאז, הוא רואה אח דמיוני אובססיבי לתיאוריית קונספירציה.

אנני לנדסברג (אמה סטון) חיה בעוני ומוציאה את כל כספה על כדורים פסיכוטרופיים. אמה עזבה פעם את המשפחה, ואחותה מתה בתאונת דרכים. אנני מרגישה אשמה ומגודרת מאחרים בגסות מתמדת. היא נוטלת תרופות וחוותה ללא הרף את יום מותה של אחותה. זה גם עונש עבורה וגם הזדמנות להיות שוב עם אדם אהוב.

אוון ואנני מוצגים בהתחלה כהפכים מוחלטים. הוא חסר החלטיות וביישן, היא סרקסטית ויהירה. למרות שאם חושבים על זה, יש להם הרבה במשותף. שניהם מרגישים אבודים לחלוטין ומתייסרים כל הזמן ברגשות אשמה. אוון נאלץ על ידי אביו לתת עדות שקר בבית המשפט, והוא מפחד מכך מדי. אנני רואה את עצמה אשמה במותה של אחותה.

זה מביא את שניהם למעבדת ניסויים, שם הם מבטיחים לשחרר אותם משליליות. נכון, אוון הולך לשם כדי להרוויח כסף ולקבל עצמאות מהמשפחה, ואנני רוצה לקבל עוד חלק מהכדורים.אבל הם אלו שהופכים למשתתפים העיקריים בניסוי. באופן מוזר, לגיבורים מתחילים להיות חזיונות משותפים, והם מבינים שהם יכולים לעזור אחד לשני.

מתחמים ומשחקי חשיבה

לאחר הפרקים הראשונים, העלילה חורגת הרבה מעבר לסיפור הראשי. השורות הקטנות מציגות בדיוק את אותם אנשים בודדים וידועים לשמצה. ד ר ג'יימס מנטלריי (ג'סטין ת'רו), שהמציא פעם את עצם רעיון הטיפול, לא יכול להיפטר מהבעיות הקשורות לאם קשוחה ושתלטנית. ואפילו מחשב, שהאינטליגנציה שלו מבוססת על אישיותה של אמא זו, נופל גם הוא לדיכאון.

זה מזכיר לצופה שאנחנו לא מדברים על דמויות ספציפיות, אלא על עולם שלם של אנשים אומללים שנאלצים להילחם בשדים הפנימיים שלהם. יתר על כן, המאבק הזה מוצג דרך פנטזמגוריה, רוויה באותה מידה בהומור ובטירוף. כדי להפוך את המצב למובנה יותר, אנני ואוון נשלחים לפנטזיות שונות, והם צריכים לחפש את הפרק האבוד של דון קישוט, ואז לעבוד כסוכן FBI סמוי, או אפילו להפוך לאלפים.

אבל למעשה, העלילות המטורפות הללו מציגות שלבי ריפוי מציאותיים לחלוטין שכל מי שרוצה להיפטר מתסביכים כאלה חייב לעבור. ראשית, אוון ואנני מזהים את הבעיות העיקריות שלהם ואת הסיבות השורשיות שלהם, נפטרים מתסביך האשמה, ואז מוותרים על החוויה המתמדת של העבר וממשיכים הלאה. יחד עם זאת, הפרקים האחרונים מראים בבירור: כדי להתמודד עם זה, תזדקק לעזרה של מישהו קרוב ומבין.

זה לא כל כך רציני

קלות הגשה היא יתרון חשוב נוסף. הסופר פטריק סומרוויל והבמאי קארי פוקונגה יצרו סיפור אוניברסלי. זה משתנה בהתאם למידת הקשב של הצופה.

אם תצפו בסדרה בחצי עין בצהריים, היא תיראה כמו סתם טרגיקומדיה מוזרה על שני משוגעים. אם חושבים על זה, זה כבר סיפור על החיים שלנו ועל בעיות נפוצות. ואם גם מציצים לפרטים קטנים, אז "מניאק" הופך לאוסף שלם של רפרנסים לסרטים קלאסיים וליצירות קודמות של פוקונאגה. ישנה גם הסצנה האהובה על הבמאי, שבה כל קרב היריות צולם ללא הדבקה כך שזה יוצר תחושת נוכחות. יש הרבה סמלים נסתרים בטווח הוויזואלי: אתה יכול לחפש את המספרים 1 ו-9 החוזרים, הקובייה של רוביק, אזכורים של "דון קישוט" ועוד דברים קטנים וחשובים.

יחד עם זאת, יש המון סצנות קומדיה. המחברים לוקחים דמויות לעולמות בדיוניים, ומאפשרים להן לשחק כמה תפקידים על המסך בבת אחת. ו"היגיון השינה" מניח שכל טירוף נראה מוצדק. בפרק אחד, הגיבורים חייבים לגנוב למור, בפרק אחר הם חייבים לפגוש אלפים ומכשפות, ובגמר, חייזרים מופיעים לגמרי. אין צורך להסביר זאת בשום צורה - הכל קורה בראש של אנשים לא יציבים נפשית, כך שאפשר לבדר את הצופה כדי שלא ישתעמם במסכים.

כך נוצרת אווירה של סדרה מעט קומית עם רפרנסים לסצנות ועלילות מוכרות. אבל מתחת למעטפת הקלת הדעת מסתתרת דרמה אמיתית, שלאחר הצפייה אתה רוצה לחבק את יקירייך חזק יותר ושוב להתקשר לחבריך.