5 גישות שליליות שמונעות ממך להיות יצירתי

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

יצירתיות מיועדת לכולם, ולעקוב אחרי סטיבן קינג זה לא תמיד רעיון טוב.

יצירתיות עוזרת לך לבטא את עצמך ולהתמודד עם הרגשות שלך. זה הופך את החיים שלנו לבהירים ועשירים יותר. אך יחד עם זאת, היא אפופה בהרבה פחדים, מיתוסים ותפיסות שגויות שמונעות מאיתנו לקחת מכחול, חימר או מקלדת. הנה כמה מהם.

1. כדי ליצור, אתה צריך לחכות להשראה

המושגים "יצירתיות" ו"השראה" קשורים במוחנו קשר בל יינתק. כדי להמציא וליצור משהו חדש יש צורך בדחף, צריך להיכנס למצב מיוחד, לחכות עד שתשוקה בוערת ליצור יתעורר בפנים, אנחנו חושבים.

בעצם

השראה מביאה רגשות מענגים. אבל אתה יכול לחכות לזה חודש, או חודשיים, או שנה. אלא אם כן יצירתיות היא כיף ספורדי, עדיף לא להסתמך על דבר קפריזי שכזה כמו השראה.

הנה מה שכותב סטיבן קינג, מחברם של למעלה מ-50 רומנים.

אל תחכו שה"מוזה" תגיע. כפי שאמרתי, מדובר באיש טיפש ראש שלא נכנע לריגוש יצירתי. אין לו את שולחנות הדפיקה של עולם הרוח, אלא עבודה רגילה, כמו הנחת צינורות או הובלת משאיות. התפקיד שלך הוא להביא לידיעתו שאתה שם ושם מתשע עד צהריים או משבע עד שלוש. אם הוא יודע זאת, אני מבטיח לך, במוקדם או במאוחר הוא יופיע, לועס סיגר ומבצע קסמים.

סטפן קינג

כאשר אנו לומדים ומתרגלים בפעילות, נוצרים קשרים בין הנוירונים במוח שלנו. ככל שהם יותר חיבורים והם יציבים יותר, כך אנו מתמודדים טוב יותר עם משימות. כך צוברים ניסיון ומשכללים מיומנויות בכל תחום, לא רק ביצירתיות. לכן, אם אנחנו רוצים לעשות משהו טוב - לצייר, לכתוב, לנגן בגיטרה, להצליב - חשוב להתאמן באופן קבוע.

2. אתה צריך ליצור כל יום

הארוקי מורקמי קם בארבע לפנות בוקר וכותב שש שעות רצופות. לארנסט המינגווי היה לוח עבודה דומה: הוא התעורר בסביבות שש ועבד עד הצהריים או קצת פחות. גם סטיבן קינג, שדורג ב-2017 במקום החמישי ברשימת הסופרים העשירים בעולם, אמר לא פעם שהוא מתיישב על המקלדת מדי בוקר, ובצהריים כתב היד כבר גדל ב-2,000 מילים.

אמנים, תסריטאים ומוזיקאים נותנים עצות להיות יצירתיים על בסיס יומי. יש תחושה שזו הדרך היחידה להגיע להצלחה כלשהי. ואתה צריך להקדיש לו זמן כל יום, מבלי להסתכל אחורה על מצב הבריאות, מצב הרוח ונסיבות אחרות.

בעצם

אפילו ליוצרים המפורסמים ביותר היו הפסקות. לפעמים הם קשורים למשבר יצירתי, מחלה או דיכאון, ולפעמים עם הרצון הרגיל להירגע ולא לעשות כלום.

ליאו טולסטוי קבע לעצמו את הכללים:

"האם זה רע, טוב - תמיד לעבוד", "לקום לפני הזריחה", "כתוב תמיד והכל ברור וברור", "בבוקר, קבע את הפעילויות להיום ונסו להגשים אותן".

ליאו טולסטוי מתוך יומנים ל-1853 ו-1854

והוא עצמו הפר אותם.

24 ביוני. בבוקר ישבתי לעבודה; אבל הוא לא עשה דבר ושמח כשגורצ'קוב בא להפריע לי.

ליאו טולסטוי מתוך יומנים לשנת 1854

חתן פרס נובל איוון בונין התחמק מהעבודה והלך לקולנוע.

ימים כאלה אף פעם לא באמת טובים לעבודה. ובכל זאת, כמו תמיד, אני ליד השולחן שלי בבוקר. אני מתיישב בשבילו אחרי ארוחת הבוקר. אבל, מביט מבעד לחלון ורואה שהולך לרדת גשם, אני מרגיש: לא, אני לא יכול. היום בהופעת היום הכחול - אני אלך לקולנוע.

איבן בונין "ימי נובל"

ג'ורג' מרטין, בשיחה עם סטיבן קינג, הודה שאם הוא כתב שלושה פרקים בחצי שנה, הוא עבד בצורה מאוד פרודוקטיבית, ורמז שלעתים קרובות הוא מוצא את עצמו במבוי סתום יצירתי ומטיל ספק בעצמו.

לכן, התייחסו לעצמכם בזהירות וזכרו שאתם אדם חי וזכותכם להתעייף, לחלות או סתם להתעצל. כדי להצליח בכל עסק, אתה באמת צריך לעשות את זה באופן קבוע. אבל באופן קבוע - לאו דווקא כל יום. צור לוח זמנים ריאלי ונוח לפעילויות יצירתיות, תוך התחשבות במשימות אחרות ובמשאבים שלך. לצייר, לשיר או לכתוב כמה פעמים בשבוע זה די טוב.

3. יצירתיות רק לגדולים

למה לכתוב ספר אם אני אף פעם לא זוכה בפרס בוקר? למה לעשות סרט אם הוא מעולם לא היה מועמד לאוסקר? למה לצייר, לפסל, להלחין, להמציא, אם היצירות שלי לעולם לא ישוו למה שגאונים עושים?

יצירתיות היא לא רק לבני תמותה. זה מיועד רק למי שבאמת מוכשר ויכול לעשות משהו גדול ומשמעותי. ולכל השאר עדיף לא להצחיק אנשים בניסיונותיהם.

בעצם

הגישה המאוד נפוצה והמסוכנת הזו נובעת מספק עצמי ופרפקציוניזם: "עדיף לא לעשות כלום מאשר לעשות, אבל לא מושלם". פרפקציוניזם, אגב, מוביל לדיכאון. זה לא רק רצון להשתפר, אלא סוג של מחלה שמונעת מאיתנו לעשות את הדברים האהובים עלינו וליהנות מזה.

בנוסף, רבים רגילים לחלק אמנות לגבוהה, עילית ונמוכה, עממית. וקחו בחשבון שלקטגוריה השנייה, באופן עקרוני, אין זכות קיום.

אבל, ראשית, אם לא תתחיל להיות יצירתי, לעולם לא תדע למה אתה מסוגל. מה אם הספר שלך באמת יקבל את ה-Booker יום אחד? ושנית, אתה יכול לקמט את האף ולבזות את התרבות הפופולרית ככל שתרצה, אבל זה מעניק למיליוני אנשים שמחה בכל יום. אנחנו צוחקים מתמונות מצחיקות באינטרנט, מאזינים למוזיקת פופ, קוראים סיפורת, סיפורי בלשים, סרטי אימה ורומנים רומנטיים.

כל יצירתיות חשובה. בנוסף, הוא מועיל לבריאות הנפשית והפיזית. זה מפעיל את המוח, עוזר להתמודד עם רגשות שליליים, ואפילו מגביר את החסינות.

אז צור להנאתך, אל תשווה את עצמך לאחרים ואל תנסה להתקרב לאידיאל בלתי מושג.

4. יצירתיות היא תמיד שמחה

"מי שחווה את ההנאה שביצירתיות, בשביל זה כבר לא קיימים כל ההנאות האחרות", כתב צ'כוב. "האושר הוא בזבוז של עצמך על יצירת הידיים שלך, שיחיו לאחר מוותך", הדהד אקזופרי. וריי ברדבורי השמיע מחשבה קיצונית עוד יותר: "אם אתה כותב בלי התלהבות, בלי להט, בלי אהבה, בלי שמחה, אתה רק חצי סופר."

מקובל בדרך כלל שאנשים מוצאים נחמה ושמחה ביצירתיות. שאדם יצירתי בוער תמיד בעבודתו וברעיונותיו. ואם התחושה הזו לא, אז הרעיונות לא כל כך טובים, והוא עצמו לא כל כך יצירתי.

בעצם

ארנסט המינגווי הודה שלפעמים הוא לא יכול לכתוב במשך שבועות בגלל מצב רוח ירוד.

אני עובד קשה. הייתה לי תקופה של מצב רוח מאוד קודר, כשבהתחלה לא יכולתי לכתוב, ואחר כך לישון - שלושה שבועות ברציפות.

ארנסט המינגווי

קורט קוביין, במכתב התאבדות, אמר שהוא נאלץ למות כי המוזיקה כבר לא משמחת אותו.

ועכשיו, אחרי כל כך הרבה שנים, הפסקתי ליהנות ממוזיקה, ואני כבר לא יכול להאזין לה או לכתוב. אני נורא מתבייש מולך על זה. למשל, כשאנחנו עומדים מאחורי הקלעים ואני רואה את האורות כבים, ושאגת הקהל המטורפת מתרסקת באוזני, הלב שלי נשאר קר.

קורט קוביין

וינסנט ואן גוך ציין שציור הוא לא רק שמחה, אלא גם התגברות.

מה זה ציור? היכולת לפרוץ את קיר הברזל היא שעומדת בין מה שאתה מרגיש לבין מה שאתה יכול לעשות.

וינסנט ואן גוך

אין עיסוק שתמיד מביא רק שמחה. במיוחד אם זה לא רק תחביב, אלא מקצוע ומקור פרנסה. לכל אחד יש לפעמים ימים קשים שבהם כמעט בלתי אפשרי להתיישב ליד ציור או כתבה, ואם בכל זאת מצליחים, העבודה זזה בחריקה.בתקופות כאלה, אתה יכול לקחת הפסקה ולהירגע, או שאתה יכול, למשל, להשתמש באסטרטגיה של הסופר דמיטרי ימטס.

אם אין לך אפילו כוח, עדיין פתח את הקובץ עם הסיפור או הסיפור, פשוט שים נקודה או הסר פסיק. לעתים קרובות קורה שהרצון לעבוד מופיע.

דמיטרי אמתס

5. אתה צריך לסבול דחייה וביקורת

ג'יי קיי רולינג, לאחר ששלחה את כתב היד של החלק הראשון של סאגת הארי פוטר להוצאות לאור, קיבלה 12 סירובים, אך טוענת שזה לא שבר אותה והיא החליטה בתקיפות לא להפסיק עד שכל ההוצאות בארץ יסרבו לה.

מוציאים לאור דחו שוב ושוב הן את השוקולד של ג'ואן האריס, את המשרת של קתרין סטוקט והן את קארי של סטיבן קינג. כולם המשיכו ליצור ולקדם את ספריהם, ואז בחיוך דיברו על הביקורת שהופנתה אליהם. ג'ואן האריס, למשל, מתבדחת שמהדחיות שקיבלה אפשר לפסל פסל שלם. ובסיפוריו של קינג מופיעות מעת לעת הדמויות הראשיות-סופרים, שהמבקרים לא אוהבים. בוריס אקונין תחת התג #menevzali דיבר על כך ש"Eksmo" דחה את הרומן הראשון שלו על פנדורין.

זה אולי נראה שאדם מוכשר באמת תמיד בטוח בעצמו, לא שם לב להצהרות רעילות ונלחם עד הסוף על ספריו, ציוריו והמוזיקה שלו.

בעצם

סירוב מאוד כואב. וזו לא רק מטפורה דרמטית. כאשר מבקרים אותנו או דוחים אותנו, המוח מגיב באותה צורה כאילו נפגענו פיזית. זה לא חל רק על הכחשות של אהבה או עבודה. תגובה דומה מופעלת גם כאשר מישהו מפסיק לעקוב אחרינו בטוויטר או לא אוהב פוסט באינסטגרם.

לכן, זה נורמלי לחלוטין לאחר ביקורת להרגיש ריק, חסר כישרון וחסר ערך לכל דבר. זה נורמלי להיות מיואש, עצוב, כועס ומיואש. סופרים, אמנים ובמאים ידועים ששרדו את הדחייה בוודאי חוו גם את כל התחושות הללו, אבל עכשיו הם התמודדו איתם ויכולים לדבר על חוויה כה קשה בהומור.

להתהדר, להסתיר את הרגשות ולנסות להעמיד פנים שסרבנות וביקורת לא נוגעים בך זה לא רעיון טוב. אם אתה רוצה להיות עצוב, תהיה עצוב. אם אתה רוצה לשנות את היצירתיות שלך, בבקשה: ביקורת יכולה להיות נקודת מוצא לצמיחה. אבל רק אם זה ידידותי, בונה ומתבטא על ידי אדם הבקיא בעניין. ההערות החריפות של זרים באינטרנט הן לא משהו שצריך להקשיב לו.