היצ'קוק והפלינסטון: מה נתן השראה לקוונטין טרנטינו ליצור Pulp Fiction

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

ב-12 במאי 1994 הציג קוונטין טרנטינו את עבודתו האיקונית בפסטיבל קאן. אנו מציעים ניתוח של הממצאים המעניינים של הבמאי.

קוונטין טרנטינו הוא אחד הבמאים המבריקים של זמננו ונציג מוכר של הפוסטמודרניזם בקולנוע המודרני. תוסיפו לזה את התשוקה הבלתי ניתנת לריסון של הבמאי לקולנוע מכל הסוגים (מסרטי אימה יפניים בפרוטות ועד פפלומס הוליוודיים), ותקבלו מספר עצום של רפרנסים והומאז'ים לסרטים האהובים על טרנטינו ביצירותיו שלו.

קוונטין מעולם לא הסתיר את זה, לפעמים אפילו סיפר בכנות מאיפה הגיע ממצא זה או אחר בסרטו הבא. והיום ננתח את אחת היצירות המפורסמות ביותר של טרנטינו, איתה זכה בקאן - "Pulp Fiction".

קרדיט פתיחה

נתחיל מההתחלה, כלומר עם הקרדיטים. שם הסרט (ליתר דיוק, הגופן שלו) מועתקת מהסרט הלא מוכר "נשים-משטרה" ב-1974.

כותרות "Pulp Fiction"

קרדיט שוטרות

אבל הגופן של שאר הקרדיטים של "Pulp Fiction" חוזר על הטיפוגרפיה מהסרט "קברט" מ-1972 עם ליזה מינלי.

כותרות "Pulp Fiction"

כותרות "קברט"

מזוודה

הצילום האיקוני עם אור זהוב מהמזוודה של טרנטינו זוהה בסיפור הבלשי של "Kiss Me Dead" משנות ה-50.

אבל אם בסרט השחור-לבן של רוברט אולדריך לזוהר הייתה משמעות מעשית (היה איזוטופ רדיואקטיבי בתוך המזוודה), אז בקלטת של טרנטינו יש לאור משמעות סמלית - זו ההאנשה הטהורה של מק'גופין מק'גופין - ויקיפדיה.

צילום מתוך "Pulp Fiction"

צילום מתוך "Kiss Me Death"

ציטוט תנ"ך

הקטע מהתנ"ך שג'ולס (גיבורו של סמואל ל. ג'קסון) קורא לפני הרצח הבא אינו נלקח מהתנ"ך, כפי שזה עשוי להיראות. בספר הנביא יחזקאל עצמו יש אמנם פרק כ"ה ופסוק י"ז, אבל הוא הרבה יותר קצר. רק סופו של המונולוג של ג'ול חופף לו:

ואעשה בהם נקמה גדולה בעונשים עזים;

וידעו כי אני ה' כאשר אנקום בהם.

ולפני כן, הפסוק המקורי מזכיר את הפלשתים (כלומר אין "דרכי צדיקים" ו"עריצים אנוכיים"). קוונטין למעשה לקח את הטקסט מהסרט של אומנויות לחימה יפני משנת 1976 שומר ראש. שם מוצב בכתוביות הפתיחה ציטוט פסבדו-מקראי המסמל את זעמו של הדמות הראשית ואת רצונו בצדק.

סוני צ'יבה כיכב בסרט היפני. השחקן כל כך אהב את טרנטינו, שמאוחר יותר אף הזמין אותו בסרטו "להרוג את ביל" לתפקיד האטורי האנזו, יצרנית חרבות.

ציור ריבוע באוויר

כאשר וינסנט וגה ומיה וואלאס מגיעים למסעדה, מיה אומרת לחברתה: "אל תהיה כזו…" ומציירת מלבן באצבעותיה.

בכך היא רומזת לביטוי היציב "אל תהיה ריבוע", שפירושו "אל תהיה משעמם" (אם מילולית - "אל תהיה ריבוע").

והטכניקה עצמה עם הדמיה של מלבן מנוקד טרנטינו שאול מ… "The Flintstones"! באחד מהפרקים של הקריקטורה, בטי רובל תיארה את פרד פלינסטון באותה מחווה.

משפחת קדמוני

תמונות מתוך "Pulp Fiction"

לא אנתח את הסצנה במסעדה בנפרד. שם, כל פריים מלא ברוח הסרטים והמוזיקה של שנות ה-50 וה-60, מבדי הולי ועד מרילין מונרו, אבל הרפרנסים הם טקסט פשוט.

לִרְקוֹד

מאוחר יותר, אחת הסצנות המפורסמות של הסרט מתרחשת במסעדה - טוויסט של מיה ווינסנט בתחרות ריקודים מקומית. ישנן שתי רמיזות עיקריות בסצנה הזו.מבחינת הזריקה וכמה תנועות, זה שמונה וחצי של פדריקו פליני.

סצנה מתוך "Pulp Fiction"

סצנה מתוך "8 וחצי"

וטרנטינו עצמו אמר שהפרגמנט נוצר בהשראת סצנת ריקוד מתוך כנופיית הזרים מאת ז'אן-לוק גודאר.

כנופיית הזרים הוא אחד הסרטים האהובים על טרנטינו. הוא אפילו קרא לאולפן שלו על שם הכותרת הצרפתית המקורית של הסרט, A Band Apart.

שפתיים ומיקרופון

צילום תקריב של שפתיים נשיות ליד המיקרופון מועתק מסרט הפולחן "לוחמים" משנת 1979.

צילום מתוך "Pulp Fiction"

צילום מתוך "לוחמים"

מזרק עם אדרנלין

העלילה, כשילדה שמתה ממנת יתר של הרואין ניצלת על ידי זריקת אדרנלין בלב, נלקחה מהסרט התיעודי "אמריקן בוי". את הסרט התיעודי ביים מרטין סקורסזה.

יריות מעוזי

בפרק שבו באץ' יורה בווינסנט וגה עם מקלע, דגם הנשק, תנוחת היורה וגוון הצבע של הפריים (חום ושחור) חוזרים על קטע מהסרט של McQ משנת 1974 עם ג'ון וויין.

סצנה על הכביש

הפרק שבו באץ' עוזב את דירתו לאחר רצח וגה ורואה את מרסלוס וואלאס חוצה את הרחוב, הופיע גם הוא מסיבה כלשהי. הוא מועתק מהסרט המפורסם "פסיכו" מאת אלפרד היצ'קוק.

אגב, אפשר לראות שמרסלוס נושא שתי כוסות קפה - הוא הולך בדיוק בזמן לדירתו של בוץ', שם ישבו במארב עם וגה. בוץ' הגיע לשם כמה דקות קודם לכן ותפס את וינסנט בהפתעה, כי השודד חשב שבן זוגו חזר.

רצח בשירותים

הצילום עם וינסנט וגה הנרצח (והעובדה שוגה נופל לתוך האמבטיה לאחר היריות, קורע את הווילון מאחוריו) חוזר על הצילום מהסרט "שלושת ימי הקונדור" ב-1975.

צילום מתוך "Pulp Fiction"

סטילס מהסרט "שלושה ימים של הקונדור"

אוֹפנוֹעַ

האופנוע של בוץ', שאותו שאל מזד, הוא רמז ברור לדגם אופנוע מהסרט Easy Rider מ-1969.

צילום מתוך "Pulp Fiction"

עדיין מאיזי ריידר

ל"איזי ריידר" יוצרו אופנועים לפי הזמנה בעותקים בודדים (עכשיו הם במוזיאון), כך שלא הייתה דרך להשיג אחד לצילומים. אבל טרנטינו פתר את הבעיה בקלות על ידי שימוש באופנוע שעליו התבססו מכונות Rider, ה-Harley Davidson Super Glide.

אגב, זה לא ההנהון היחיד לאיזי ריידר: בארון מצטטת מיה וואלאס את השיר Pusher של Steppenwolf, שהיה שיר הנושא של הסרט.

מְנַקֶה

בסרט מופיעה הדמות ווינסטון וולף, בגילומו של הארווי קייטל - מדובר באדם שפותר בעיות ונפטר מהתוצאות הלא רצויות של רצח.

בדיוק אותו תפקיד שמילא בסרט "רוצח" מ-1993, כשגילם את ויקטור המנקה. זהו גרסה מחודשת של הסרט הצרפתי "שמה היה ניקיטה", שבו את תפקיד ויקטור שיחק ז'אן רינו.

אַרְנָק

לארנקו של ג'ולס, הגיבור של סמואל ל. ג'קסון, יש כתובת בהירה אופיינית מאוד. בהתחשב בצבע העור של ג'ול, כתובת זו מפנה אותנו לנושא הכותרת של סרט הפולחן "פיר" על השוטר האפרו-אמריקאי ג'ון שאפט.

המשפט "Bad motherfucker" מוזכר בשיר, ולאחר יציאת הסרט הוא תקוע לאורך זמן כינוי לגבר שחור קשוח ואכזרי.

נושא הכותרת הזה, אגב, נכתב על ידי אייזק הייז (הוא אפילו קיבל על כך אוסקר), שמוכר לרובנו מהקול של הצ'יף מסאות'פארק.

ובגרסה המחודשת של The Shaft של שנת 2000, סמואל ל. ג'קסון גילם את הדמות הראשית. ביוני השנה, אגב, זה צפוי להימשך.

למרות העובדה שכל סרטיו של טרנטינו שזורים מיצירות אייקוניות אחרות, הם לא רק עותקים, אלא עצמם הופכים לפולחני כבר כיצירות עצמאיות לחלוטין. זהו טבעו של הפוסט-מודרניזם – לקחת דברים שכבר נוצרו ולחשוב עליהם מחדש לפי חזונו של המחבר.

הבה נאחל למר טרנטינו הצלחה בסרטיו העתידיים, במיוחד מכיוון שהיצירה הבאה שלו מחכה לנו בקיץ - "היה היה פעם בהוליווד".