הסגנון וההומור של מאט גרונינג, מחבר משפחת סימפסון ופיוצ'רמה

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

לכבוד יציאת הסדרה החדשה של מאט גרונינג, "אכזבה", Lifehacker נזכר בשתי מיצירותיו המרכזיות ובהשפעה התרבותית שלהן.

ההתחלה ו"החיים בגיהנום"

מאז נעוריו, מאט גרונינג אהב לכתוב ולאייר קומיקס. הוא לא הצליח לעשות זאת באופן מקצועי בבת אחת. בתחילה, אלו היו רק הערות אירוניות ששאב בזמנו הפנוי מהיצירה המרכזית. גרונינג כינה אותם "חיים בגיהנום" ושלח אותם מדי פעם לחברים כתיאור חייו בלוס אנג'לס.

"חיים בגיהנום" - הערות קצרות על עבודה, חיי היום יום, אהבה, מוות. במילה אחת, בערך הנפוץ ביותר. הדמויות הראשיות הן משפחה של ארנבים. ואז התחילו להופיע דמויות אחרות, אפילו מאט גרונינג עצמו (הוא גם מתואר שם כארנב).

גרונינג לא ויתר על קומיקס, גם כשהתעסק מקרוב בטלוויזיה. נכון, "חיים בגיהנום" הפך בהדרגה להערות קצרות מאוד, לפעמים אפילו משלוש או ארבע תמונות. אבל הקומיקס הזה חי עד 2012. במהלך תקופה זו יצאו לאור סדרות כמו "אהבה היא גיהנום", "עבודה היא גיהנום" ואפילו "הספר הגדול של הגיהנום". ובכל זאת, היצירה העיקרית של גריינינג הייתה משפחת סימפסון.

משפחת סימפסון

איך הסדרה הופיעה

באמצע שנות ה-80, מפיק הטלוויזיה המפורסם ג'יימס ברוקס החל להתעניין ביצירתו של גריינינג. באותה תקופה הוא עבד על The Tracey Ullman Show, תוכנית קומית של מערכונים עם תוספת מוזיקלית (ברוסיה התוכנית הזו ידועה בשם Tracy So Different). ברוקס חיפש מחבר שיוכל ליצור תוספות אנימציה קצרות למשך כמה דקות.

במקור תוכנן שגרונינג פשוט יביא חלק מהעלילות של Life in Hell למסך, אבל הוא חשש שהערוץ ייקח ממנו את זכויות הדמות לאחר מכן. ואז מאט גרונינג הגיע עם משפחת סימפסון - משפחה אמריקאית טיפוסית ממעמד הביניים.

באפריל 1987 שוחרר המערכון הראשון בן שתי הדקות על משפחת סימפסון, שכותרתו לילה טוב.

גרונינג תיאר את הדמויות באותו סגנון כמו הדמויות ב"חיים בגיהנום", רק החליט לצבוע אותן בצהוב, פשוט כי אף אחד לא עשה זאת קודם לכן. ולכל בני המשפחה יש ארבע אצבעות על הידיים.

הערות הומוריסטיות קצרות התאהבו במהירות בקהל והפכו כמעט לחלק הפופולרי ביותר בתוכנית. ואז הוחלט לעשות סדרת אנימציה נפרדת ממשפחת סימפסון.

המחבר לא היה צריך להמציא כמעט שום דבר, הוא לקח את כל התמונות ואפילו השמות מחייו.

שמו של אביו של מאט גרונינג היה הומר, שמו של סבא היה אייב, ושם אמו היה מרגרט (לבית ויגום, שלימים נתנה את שם המשפחה למספר דמויות משניות). לאחיותיו של מאט גרונינג קוראים ליסה, מגי ופטי. לגבי בארט, שלפי הרעיון המקורי היה אמור להפוך לדמות הראשית, מדובר רק באנגרמה מהמילה פרחח - "צאצאים". והדימוי הזה שגרונינג העתיק מעצמו ומאחיו מארק. ומשפחת סימפסון גרה בסמטת אוורגרין, שבה גר גרונינג עצמו פעם. נכון, בקריקטורה הפעולה הועברה לעיר הבדיונית ספרינגפילד, שעל מיקומה המעריצים עדיין מתווכחים.

בסדרה משלהם הפכו משפחת סימפסון למעין פארודיה על המשפחה האמריקאית הסטריאוטיפית: אב אלכוהוליסט, אם עקרת בית, בן שובב. כמובן, גרונינג לא היה הראשון שהעלה נושא דומה באנימציה. רק תזכרו את ה"פלינטסטונים", שם התבדחו על החברה המודרנית בעזרת גיבורים מתקופת האבן.

האנלוגיות של העונות המוקדמות עם הפלינסטון ברורות. הומר מאוד דומה לפרד באופיו ובהתנהגותו: הוא נרקיסיסטי, גס רוח ואפילו אוהב באולינג. ובארני גאמבל האלכוהוליסט הוצג במקור כחברו הטוב ביותר של הומר. ב"פלינסטון" היה לפרד "חבר למוות" בארני רובל.אבל משפחת סימפסון עלתה במהירות על קודמיו בפופולריות והיא ללא ספק סדרת האנימציה הארוכה ביותר בהיסטוריה.

כמובן, מאט גרונינג לא עשה את התוכנית במשך כל העונות. מנקודה מסוימת ואילך, הוא מרבה לפעול כיועץ יצירתי ולפעמים אף נקלע למחלוקות רציניות עם מחברים אחרים של משפחת סימפסון ואולפן פוקס עצמו. ובכל זאת, יצירתו אינה ניתנת להפרדה מהסגנון וההומור של גריינינג, כך שכאשר מדברים על הסדרה, כולם זוכרים בהכרח את המחבר המקורי.

מדוע אוהבים את משפחת סימפסון

קודם כל, על החיות של הדמויות שאיתן כל אחד יכול לשייך את עצמו. כל בני משפחת סימפסון שונים באופיים ובהתנהגותם: הומר טיפש אך אדיב, מארג' העסוקה, ליסה נכונה, בארט הבריון וחסר המנוחה. הם מרבים לריב, אבל עדיין נשארים משפחה מלוכדת ולומדים כל הזמן לחיות ביחד.

בנוסף, בעיר ספרינגפילד יש עוד המון תושבים שגם הם ייראו מוכרים לרבים: המנהל חסר הביטחון סקינר, השכנה הדתית הנכונה פלנדריה, החברים לחיק לני וקארל, מפקד המשטרה המעורפל וויגגום, לקיחת השוחד. ראש העיר קווימבי ועשרות אחרים. עם דמויות כאלה, כל אדם נפגש כל הזמן בחיים, ו"משפחת סימפסון" מספקים הזדמנות להסתכל עליהם מקרוב, ולפעמים מזווית בלתי צפויה.

בתחילה הושם יותר דגש על בארט; לא בכדי גרונינג קשר את עצמו עם הגיבור הזה. אבל הקהל התאהב במהירות בהומר. במבט ראשון, הוא אדם עצלן טיפוסי, אבל תסריטאים מוכשרים מכניסים לפיו כל מיני אמירות פילוסופיות, שהתפצלו במהירות לציטוטים.

חינוך לא יעזור לי. בכל פעם שאני נזכר במשהו, הוא מתרחש, דוחף משהו אחר מהמוח שלי. כמו הפעם, כשהלכתי לקורסי ייצור יין ושכחתי איך נוהגים במכונית.

הומר סימפסון

האהבה האוניברסלית ל"משפחת סימפסון" בעולם הצילה את הסדרה יותר מפעם אחת. במדינות מסוימות ניסו שוב ושוב לאסור זאת, ומצאו בסיפורים תעמולה של אלימות ודוגמה רעה לילדים. אבל בכל פעם, אלפי צופים קמו להגן על הסדרה, והסבירו שהגיבורים, עם כל הקשיים והחסרונות, עדיין נשארים אדיבים ואמיתיים.

מה משפחת סימפסון אומרת על

רוב הפרקים מתוכננים באופן מסורתי באותם קווים. הסדרה מתחילה באיזה סיפור פשוט כמו המתיחה של בארט, הרעיון החדש של הומר, או הגעתו של אדם חדש לעיר. ואיפשהו אחרי השליש הראשון של הקריקטורה, הפעולה עוברת לעלילה הראשית, לרוב הרבה יותר רצינית.

מחברים לוקחים נושאים רבים היישר מהחיים, והם מנסים להרים משהו רלוונטי ואקטואלי ככל האפשר. באחד הפרקים, ליסה מתנגדת למוצרים המכילים GMO, אבל אז היא עצמה משוכנעת שאין בהם כל נזק. אחר בספרינגפילד מאפשר נישואים חד מיניים. השלישי מגלה שהממשלה מאזינה לכל שיחות הטלפון של אזרחים מן השורה. פרק אחרון אפילו נגע לנושא של קלאסיקות שנחשבות כיום לפוגעניות. כאן התברר שזה אגדה ישנה פשוטה, המוכרת לגיבורים מילדות.

יחד עם זאת, לפעמים המחברים מדברים על הערך והחשיבות של המשפחה או מבדרים את הצופה בבדיחות פשוטות. ההומור במשפחת סימפסון הוא לעתים קרובות על סף האבסורד. מבצעי ליל כל הקדושים הם דוגמאות בולטות במיוחד לכך. שם, מחברי הסדרה מתרחקים לעתים קרובות מהומור בחיים ומשחררים רק סיפורי אימה פרודיים על ערפדים, מכשפות ובתים רדופים. שלושה סיפורים כאלה בדרך כלל משתלבים בפרק אחד.

מה שהתוכנית חזתה

לאורך כל שנות יצירת הסדרה, הדמויות הראשיות נשארות בדיוק באותו גיל כמו קודם. אבל חלק מהפרקים מוקדשים לעתיד שלהם. לפעמים הגיבורים נישאים לשם על ידי מדענים, לפעמים זה רק הבזק קדימה - כלומר, הוספה על מה שיקרה. ובסדרות כאלה זה מאוד מעניין לראות איך המחברים מדמיינים את העתיד.

במשך יותר מ-25 שנות היסטוריה, משפחת סימפסון השתמשה במאות עלילות, בדיחות וסתם פנטזיות. כמובן שחלקם התבררו כנכונים עם הזמן. ולמרות שאפילו המחברים עצמם אומרים שזה רק צירוף מקרים, המעריצים ממשיכים לחפש עובדות שאמורות להתגשם.

יותר מכל דיברו על נבואות הסדרה לאחר שני אירועים: ניצחונו של דונלד טראמפ בבחירות ורכישת פוקס על ידי דיסני.

הראשון הוזכר עוד בשנת 2000. בסדרה Bart to the Future מוצגים אירועי העתיד, שם הופכת ליסה לנשיא ארצות הברית ומזכירה שדונלד טראמפ שלט במדינה לפניה. אגב, לדברי ליסה, הוא בזבז את כל התקציב האמריקאי.

ומשפחת סימפסון רמזו לקנות את פוקס ב-1998. בפרק When You Dish Upon A Star, ניתן לראות בהוליווד את השלט "20th Century Fox, a division of Walt Disney Co".

לאחר מכן, המעריצים החלו לחפש בשקדנות כל מיני תחזיות. למשל, שהרולינג סטונס יופיעו על הבמה אפילו בכיסאות גלגלים, ובראד פיט ייעצר.

נכון, חלק מהתחזיות מתבררות פשוט מופרכות, וחלקן - מזויפות: פריימים מפרקים שיצאו לאחרונה מועברים כפרקים קלאסיים. אבל עדיין יש מספיק צירופי מקרים מעניינים. בנוסף, אפשר לפנטז על מה עוד יתגשם.

הכרה, מורשת והעתקים

כיום, משפחת סימפסון היא חלק בלתי נפרד מהתרבות האמריקאית. הם לא נתפסים כדמויות מצוירות, אלא כסלבריטאים חיים. בשנת 2005, הומר סימפסון זכה בתואר הפילוסוף של העשור על ידי המגזין Men's Health. המגזין "רולינג סטון" פרסם שוב ושוב עותקים של האלבומים האגדיים, שצוירו מחדש עבור הדמויות של סדרת האנימציה. ובשנת 2009, מארג' סימפסון זכתה ל"סט צילום" למגזין פלייבוי ואף הפכה לנערת שער.

בנוסף, הסימפסונים עצמם מציגים באופן קבוע כוכבים. יתר על כן, התמונות של סלבריטאים לא רק מציירות, הם עצמם משמיעים את הדמויות שלהם. במהלך השנים שהסדרה יצאה לאקרנים, עשרות מפורסמים כבר השתתפו בה: מלידי גאגא ועד סטיבן הוקינג. בשביל זה, סדרת האנימציה נכנסה לספר השיאים של גינס בתור סרט האנימציה עם המספר הגדול ביותר של סלבריטאים מוזמנים.

כמובן, העתקטים החלו להופיע בסדרה הפופולרית. העותק המפורסם ביותר הוא "איש משפחה" (איש משפחה מקורי). הקומיקאי סת' מקפרלן החליט להציג גרסה גרוטסקית יותר של המשפחה האמריקאית. אבל אנלוגיות הן, כמובן, בלתי נמנעות. פיטר גריפין שמן אפילו יותר מהומר. בנו כריס אינו בריון, אלא סתם טיפש, והבת של מג היא לא חנונית, אלא סתם מנודה. הדמויות נבדלות רק על ידי הגאונות של הילד הצעיר סטואי והכלב המדבר בריאן.

בעוד שמשפחת סימפסון מעולם לא פרסמה ספין-אוף או פרויקטים אחרים על הדמויות שלהם, מחבר ה-Family Guy השיק סדרה נפרדת על הדמות המשנה של קליבלנד Show, שבה התברר שהדמויות החדשות דומות מאוד ל-Family Guy. אבל אחרי ארבע עונות, התוכנית נפלה.

כמו כן בקופה של מקפרלן נמצא "אבא אמריקאי" - עותק נוסף של סדרה משלו, רק על משפחתו של סוכן ממשלתי. התנהגות הדמויות שוב כמעט זהה ל"איש משפחה", רק סטואי הוחלף ברוג'ר החייזר, ובריאן הוחלף בדג המדבר קלאוס.

מחברי "משפחת סימפסון" מרבים לצחוק על הסדרות הללו, מאשימים אותם בגניבת עין, ו"אבא אמריקאי" כונה גניבת דעת בריבוע. כל זה נראה מאוד אירוני, מכיוון שקריקטורות משוחררות בערוץ אחד. ובשנת 2014 הופיעה סדרת הקרוסאובר המיוחלת של שתי סדרות, שם סוף סוף נפגשו משפחת סימפסון ואיש משפחה.

אבל מקפרלן הוא לא היחיד שמעתיק רעיונות. מלך הגבעה נוצר על ידי מייק ג'אדג', שעבד גם על העונות הראשונות של משפחת סימפסון. עלילותיו שונות מאוד מהמקור בכיוון הריאליזם, ומספרות על חיי היומיום של משפחה אמריקאית עם מעט או ללא פנטזמגוריה. אבל יוצרי "משפחת סימפסון" עדיין התבדחו על האנלוגיות כמה פעמים, כשהם מראים את דמויות הסדרה בבית ואפילו העתיקו את שומר המסך.

הדבר הכי אירוני באסוציאציות עסק בסדרה "סאות' פארק".בשנת 2002 יצאה הסדרה "זה היה במשפחת סימפסון", שבה אחת הדמויות מבינה שהוא כבר ראה את כל מה שקורה בחייו בסדרת האנימציה. ובהדרגה כולם סביבם מתחילים להפוך לגיבורי משפחת סימפסון.

בסיום הסדרה זה מוסבר לו במילים פשוטות מאוד: "למשפחת סימפסון יש הכל כבר הרבה זמן". ואכן, הסדרה יצאה כבר כמעט 30 שנה, ואם תרצו, תוכלו למצוא שם אנלוגיות כמעט לכל נושא חיים.

פוטורמה

איך הסדרה הופיעה

בשנת 1999, מאט גרונינג החליט לפנות לרעיונות קלים ופנטסטיים יותר והחל לעבוד על הסדרה Futurama. על פי העלילה, הדמות הראשית פריי מוארת בתור שליח פיצה. באחת הלידה הוא נכנס בטעות למעבדה ומגיע לתא קריוגני, שמקפיא אותו לאלף שנים. הפעולה הנוספת של סדרת האנימציה מתרחשת בשנת 3000, שם היא נופלת.

פריי פוגש חברים חדשים - תושבי כדור הארץ, חייזרים ורובוטים - ויוצא לעבודה ב"אינטרפלנטרי אקספרס" - משלוח שליחים בחלל. העברת הפעולה לעתיד הרחוק נתנה למחבר הזדמנות לברוח מהמציאות ולהתבדח על נושאים פנטסטיים, לדבר על טיסות בין-כוכביות, מגעים עם חייזרים, "תאי התאבדות" ואפילו שטן רובוט.

למה הם אוהבים את "פוטורמה"

סדרת אנימציה זו נקראת לעתים קרובות גרסה קלה של משפחת סימפסון, מכיוון שהיא שומרת על כל ההומור של גרונינג, אך כמעט ללא נושא חברתי. דמויות מגוחכות ומצחיקות יותר הופיעו, כמו הלובסטר החייזרי זוידברג, הרובוט בנדר ולילה בעלת העין האחת. ובדיחות לרוב בנויות על כמה חוקים מגוחכים של העתיד או התנהגות מוזרה של חייזרים.

רוב העלילות קשורות למשלוח של מטען כלשהו לכוכב לא רגיל, שבו קורה משהו מסוכן או מצחיק לגיבורים. או עם ההמצאה החדשה של פרופסור הוברט - מייסד ה"אינטרפלנטרי אקספרס" וצאצא ותיק של פריי. באחד הפרקים הוא אף המציא את המכונה "מה אם..?", שיכולה להראות גרסה חלופית לגורלו של כל מי שמנסח שאלה נכונה. כך, בנדר הפך לזמן קצר לאדם.

המחבר הצליח לשמור על הדמויות בחיים. Futurama עוסקת יותר בידידות ואהבה מאשר ביחסים משפחתיים. אולי זה הופך את התוכנית לאטרקטיבית יותר לצעירים. אבל יחד עם זאת, חלק מהפרקים מספרים סיפורים מאוד אישיים ונוגעים ללב. קודם כל, ברק היורה על הכלב של פריי, שנשאר בזמננו, והמזל של הפריש על אחיו של הגיבור.

מה הם קווי הדמיון עם "משפחת סימפסון"

"פוטורמה" חזותית מאוד דומה ל"משפחת סימפסון", הסגנון של מאט גריינין בתיאור הדמויות לא קשה לזהות. אלא אם כן לבני האדמה יש עור בצבע הרגיל. גיבורים רבים דומים גם לקודמיהם. פריי המטופש מזכיר קצת את בארט המבוגר, ולילה הרצינית היא ליסה החכמה. אבל קודם כל, הרובוט בנדר הוא אנלוגי ברור של הומר סימפסון. הוא גם אנוכי, מכור לאלכוהול ולאורחות חיים לא בריאים, ולעתים קרובות משמיע ביטויים הומוריסטיים אך כמעט פילוסופיים.

הסיפור שלי דומה לשלך, רק מעניין יותר, כי הדמות הראשית היא רובוט.

רובוט בנדר

בניגוד להעתקים של מחברים אחרים, גרונינג עצמו לא מהסס להתייחס ליצירתו הקודמת ורמז שוב ושוב ב"פיוצ'רמה" על עולם משפחת סימפסון. ובשנת 2014, עובדי Interplanetary Express פגשו את משפחת סימפסון.

עם זאת, זה קרה כבר במסגרת "משפחת סימפסון" לאחר סיום "פוטורמה" עצמו. לרוע המזל, היא לא יכלה לחזור על ההצלחה של קודמתה. הסדרה נוסתה מספר פעמים להיסגר והועברה מערוץ אחד לאחר. ובשנת 2013 שוחרר הפרק האחרון, שהשלים את סיפור הרפתקאותיו של פריי בעתיד.

אַכזָבָה

בסדרה החדשה, מאט גרונינג פנה לפנטזיה, אבל שוב עשה זאת בסגנון שלו. "אכזבה" מזכירה את "משפחת סימפסון" ו"פוטורמה" לא רק מבחינה ויזואלית. כאן אתה יכול לראות את אותו הומור מוזר ולפעמים אבסורדי.

אירועים מתרחשים בממלכת ארץ החלומות המטומטמת. הדמות הראשית היא הנסיכה בין, הנוטה לאלכוהוליזם. בכל הרפתקאותיה, היא מלווה בשד האישי שלה לוצ'י והשדון הזועף אלפו. יחד הם מטיילים בארץ ופוגשים מפלצות, פיות, הארפיות, שדים, טרולים, מפלצות ים וסתם שוטים בדרכם.

כאן החליט גרונינג להתרחק מהבנייה המסורתית של פרקים: העונה כולה היא סיפור אחד קוהרנטי. והוא הביא את ההומור האבסורדי שלו לרמה חדשה. "אכזבה" אף הושווה ל"מונטי פייתון" במונחים של בדיחות על ימי הביניים. האם הוא יצליח להגיע לרמת הפופולריות של יצירותיו הקודמות של המחבר עדיין לא ידוע.

אבל גם אם מישהו לא אוהב את הפרויקט החדש של מאט גרונינג, אתה תמיד יכול לכלול כמה סדרות של "סימפפסונים" - יש כבר יותר מ-600 כאלה, כך שכל אחד ימצא משהו לעצמו ביצירה הנהדרת של המחבר.