למה הנפש של פיקסאר שווה צפייה לכולם

2024 מְחַבֵּר: Malcolm Clapton | [email protected]. שונה לאחרונה: 2023-12-17 03:56

הסרט המצויר, שקיבל שני פרסי אוסקר, מספר איך למצוא את הניצוץ שלך ולא להסתבך בחיי היומיום האפורים.

קריקטורה נוספת של אולפן פיקסאר המפורסם בוימה על ידי פיט דוקטר - מחברם של סרטים כמו "Monsters, Inc.", "Up" ו-"Puzzle". אבל העבודה האחרונה שלו יצאה ב-2015. לאחר שג'ון לאסטר עזב את פיקסאר, דוקטור קיבל את תפקידו כמנהל קריאייטיב והפיק סרטים חדשים.

אפשר רק לשמוח שהבמאי חזר לעבודה. אחרי הכל, דוקטור גם בסרט המצויר "מעלה" וגם ב"פאזל" הצליח במילים פשוטות מאוד, אבל נוגע להפליא לדבר על בעיות שכולם מבינים. נשמה זכתה באוסקר במועמדויות לסרט האנימציה הטוב ביותר ולמוזיקה הטובה ביותר. עבודתו החיננית של דוקטור תגרום לך שוב לא רק לחשוב על משמעות הקיום, אלא גם לזכור שחיי היומיום הם חלק בלתי נפרד מהחיים כמו המרדף אחר חלום.

עלילה חביבה ומובנת

ג'ו גרדנר חלם להיות פסנתרן ג'אז מילדות. זה הייעוד שלו והמטרה היחידה בחיים. אבל כשהוא מגיע לגיל העמידה, הוא מלמד מוזיקה רק בתיכון, שם רק תלמיד אחד באמת מתעניין בנושא.

אבל יום אחד ג'ו מקבל הזדמנות ייחודית: הוא מנגן בצורה מדהימה באודישן לזמר ג'אז פופולרי, ואם קונצרט הערב יעבור כשורה, הפסנתרן יהפוך לחבר מלא בלהקה. בדרך להשיג את תחפושת ההופעה שלו, ג'ו נופל לתוך צוהר, ובהיותו על סף חיים ומוות, מוצא את עצמו בעולם שבו נשמות מתכוננות להישלח לכדור הארץ.

עכשיו הגיבור צריך למצוא דרך לחזור לגופו לפני הקונצרט. במקביל נותנים לו מחלקה - נשמה מספר 22, שאף מנטור לא הצליח עדיין לשכנע ללכת לעולמנו. היא צריכה למצוא את הניצוץ הזה שיחבר אותה עם חייה העתידיים.

לפי התיאור, אולי נראה שהעלילה מבלבלת מדי ועומסת יתר על המידה. אבל הכישרון של המחברים הוא שהם מציגים את סיפור עולם הנשמות, החיים והמוות, חילופי הגופים, החיפוש אחר משמעות גבוהה יותר, יצירתיות ומוזיקת ג'אז בצורה פשוטה מאוד ואפילו נאיבית - במובן הטוב ביותר של מִלָה.

בדמות "נשמה" - מעין סרט באדי, סיפור על שני גיבורים שונים לחלוטין שחייבים להתמודד עם בעיות ולמצוא שפה משותפת. אין אפילו נבלים בקריקטורה. הבירוקרט טרי, שמנסה ללכוד נשמות נמלטות, רק משעשע ולא מזיק.

לכן, נשמה בוודאי תפנה לילדים צעירים: עבורם יש הרבה סצנות בהירות, בדיחות וחתול חמוד.

אבל זו הצורה. אבל התוכן של הקריקטורה מופנה בבירור למבוגרים.

גיבורים מציאותיים שקל לראות את עצמך

עלולה להתעורר השאלה, במה יש לג'ו ו-22 להילחם אם אף אחד לא מתנגד להם? אני מיד רוצה לענות "עם הנסיבות", אבל בעצם - עם עצמי. אחרי הכל, כמעט כל הקריקטורות של דוקטור (למעט Monsters, Inc.) עוזרות לצופה להביט פנימה.

בפאזל, הבמאי ניסה להבין את הרגשות של נער - כבר לא משימה קלה. ובנשמה הוא הולך אפילו רחוק יותר, מציג גיבורים, שהיחס אליהם ישתנה שוב ושוב.

אחרי הכל, במבט ראשון, ג'ו הוא דמות חיובית טיפוסית בהיסטוריה האמריקאית. כולם אומרים לו שהוא צריך להתמסד ולעשות עבודה רצינית, אבל הוא לא נכנע והולך בעקבות החלום שלו. אבל במבט מקרוב, אתה יכול לראות בג'ו לא יוצר מוכשר, אלא גדל אינפנטילי שמנסה להעביר את האשמה לחייו על כל העולם סביבו. יתר על כן, הוא מעדיף לא לשים לב לבעיות של אחרים.

אולי ה-22 הציני מתגלה כגיבור מעניין יותר? היא לא רוצה לציית לכללים, מבקרת את הנורמות המקובלות.אבל מאחורי הגסות והניהיליזם הראוותני מסתתר פחד בנאלי: היא תמיד חוששת שהיא לא מספיק טובה לשום עיסוק. אחרי הכל, היא הייתה מוקפת לנצח באישיות גדולה או כאלה שמתכננים להפוך לכאלה. כמובן שעל רקע כזה 22 נראה לא ראוי לעצמו.

זה לא אומר שפיט דוקטור מבקר ומשפיל את הדמויות שלו. להיפך, "נשמה" מלאה באהבה חסרת גבול אליהם ורצון לעזור. וגם להם ולכל הצופים. במיוחד נציגי מקצועות יצירתיים.

הרי העלילה מעלה בעיה שכל מוזיקאי, סופר, שחקן וכדומה מתמודד איתה. חלום היצירתיות הופך למציאות ומיד הופך לעבודה. איך לחיות עם הידיעה שאמנות גבוהה ומעוף הנשמה הוא אותו עיסוק רגיל, כמו כל שאר המקצועות?

מחברי הקריקטורה נותנים לכך את התשובה הברורה ביותר, אשר, למרבה הצער, רוב האנשים פשוט שוכחים. אתה לא צריך להשמיע את זה, עדיף למצוא את זה בעצמך. אנחנו יכולים רק להוסיף שאין צורך לחכות למוות כדי להבין את ערך החיים. והניצוץ שעוזר לממש זאת אינו בהכרח איזושהי מטרה עליונה.

טבילה מלאה דרך פרטים

העיבוד של הסרטים המצוירים של פיקסאר בכל פעם גורם לעונג לא פחות מהעלילות הנועזות שלהם. ללא צמר ריאליסטי, הדמויות של Monsters, Inc. לא היו נראות כל כך חמודות, וללא מחקר מפורט של עבודת המסעדות, רטטוי היה מאבד חצי מהאווירה.

יש הרבה פרטים ב-Soul שיעזרו לכם לשקוע בחיי הדמויות, גם אם הצופה לא שם לב אליהם. בתור התחלה, זו הקריקטורה הראשונה של האולפן שמציגה כל כך הרבה דמויות שחורות, והמראה שלהן כל כך טבעי בפעם הראשונה באנימציה. יתרה מכך, העבודה הזו היא שנראית כמו הדוגמה הנכונה לגיוון תרבותי, שהוליווד מצליחה רק לעתים רחוקות. הבעיות של הגיבורים אינן קשורות לגזע שלהם, הם לא "מבשלים" בתרבות מבודדת, אלא פשוט חיים. צבע העור הוא רק אחד הפרטים המשלימים את התמונה של ג'ו.

עבדנו אפילו יותר בעדינות עם העולם שבו חיות נשמות. המחברים הצליחו להפוך את הדמויות חסרות הגוף לרכות באופן ממשי. הכל כאן עגול, רגוע, נעים לעין, כמו גרסה של ילד לחיים שלאחר המוות מהסרט "Where Dreams May Come". נראה שהמנטורים (כולם נקראים ג'רי) הגיעו מהבדים של פיקאסו המנוח. הנשמות הלא מעוצבות נראות אותו הדבר, אבל 22 כבר רכשו את האינדיבידואליות שלהן, כי הן חיו שם יותר מדי זמן. והנשמה של ג'ו אפילו חובשת שם כובע, וזה חמוד להפליא.

בניגוד אליו, העולם הארצי תמיד רועש וטרחני. קריקטורות זולות יותר תמיד נכשלות באווירה בגלל עיצוב רקע לקוי. אבל ב-Soul, ניתן לצפות בחיי העיר עצמם בלי סוף.

ואפילו כל זה אולי לא היה עובד לולא הפסקול. פס הקול של הסרט נוצר על ידי אנשים מוכשרים להפליא. זוכי האוסקר טרנט רזנור ואטיקוס רוס, שכבר הופיעו ב"מונק" המהמם השנה, הגיעו עם מוזיקת רקע, תוך ערבוב בין המיסטיקה של עולם הנשמה עם ההמולה של חיי העיר. וג'ון בפטיסט, מלחין ומוזיקאי שניגן ממש עם כל הכוכבים, מסטיבי וונדר ועד אד שירן, היה אחראי לקטעי הג'אז.

וזה מאוד חשוב. הרי מוזיקה כאן, ובעיקר ג'אז, היא לא רק רקע. זהו הבסיס לכל חייו של הגיבור. ועל כן, במהלך ההופעות, תנועות הנגנים מעובדות לפרטים הקטנים ביותר. ואת תחושת המעוף ועולם אחר שחש פסנתרן כנראה חווה כל אדם יצירתי.

אבל הכי חשוב, הקריקטורה דרך המוזיקה הזו מובילה לרעיון החשוב ביותר: כל החיים שלנו הם אותו ג'אז. לפעמים אתה יכול לספק סולו מדהים שירתק את כל הצופים, אבל לעתים קרובות אתה פשוט צריך לעקוב אחר הנושא הראשי וללוות אחרים.

בגלל המגיפה, "נשמה" אספה פחות מהצפוי, אבל זו בהחלט לא אשמת המחברים והקריקטורה עצמה. בכל מקרה, טוב שלא דחו את היציאה.

כרגע "נשמה" נחוץ מאוד לקהל. בעולם של היום, שבו רבים אובססיביים להצלחה, החתירה למטרה גבוהה יותר הפכה לפטיש בלתי ניתן להשגה.ובשנת 2020, רבים ממש היו כלואים לבד עם עצמם ואיבדו מיד את כל הרצונות, הולכים לאיבוד במעגל אינסופי של חיי היומיום. וצריך להזכיר להם את שמחות החיים הפשוטות. העובדה שלפעמים צריך להאט קצת את הקצב, לשכוח מדאגות ופשוט להסתכל לשמיים, להאזין למוזיקאי רחוב או לשוחח עם המספרה. ועדיף להבין את הערך של רגעים כאלה לא כגיבור - כשכמעט היה מאוחר מדי, אלא רק אחרי צפייה בסיפור מצחיק.